А. Салахова
Дизайнеры России, США, Японии и Германии XX века
ВВЕДЕНИЕ
Мода – это периодические изменения определенных форм любой сферы человеческого существования: искусства, речи, одежды и т. д. Несмотря на свое властное, яркое выражение, такие изменения недолговечны, ибо связаны с неумолимой жаждой новизны, тягой человека к разнообразию. Если стиль выражает стремление к вечному, то мода – к прекрасному мгновению.
«Мода – это массовый феномен, но питается она индивидуальностями», – сказал знаменитый английский фотограф денди Сесил Битон.
Такими законодателями российской моды являются В. Зайцев, В. Юдашкин, И. Крутикова, Н. Ламанова, Л. Ленская, И. Чапурин, Н. Валевская, М. Цигаль, А. Шаров, А. Ахмадуллина, А. Васильев, Дмитриев, Андриянова, Парфенова и многие другие молодые дизайнеры. Каждый из них по своему индивидуален, у каждого есть своя изюминка, но есть и объединяющее звено – тонкий вкус, знание российской культуры, а главное – преданность своей стране, стране, в которой они родились.
ДИЗАЙНЕРЫ РОССИИ
Валентин Юдашкин
Валентин Юдашкин – известный российский кутюрье, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, член-корреспондент Синдиката высокой моды Парижа. Его модели хранятся в Музее костюма Лувра, в калифорнийском Музее моды, в Государственном историческом музее в Москве, в Международном музее Олимпийских игр. Он является почетным гражданином Лос-Анджелеса. В форме «от Юдашкина» спортсмены представляют нашу страну на Олимпийских играх, а крупнейшая авиакомпания «Аэрофлот. Международные авиалинии» – во всем мире.
Модель из коллекции прет-а-порте
Родился 14 октября 1963 года в поселке Баковка Одинцовского района Московской области. В детстве увлекался фигурным катанием и рисованием. Супруга Марина – стилист по прическам, призер многих международных конкурсов среди парикмахеров. В настоящее время работает старшим менеджером по коллекциям в Доме моды «Валентин Юдашкин». Воспитывает дочь Галину.
В 1986 году Валентин окончил с отличием Московский индустриальный техникум, защитив сразу два диплома: «История костюма» и «Макияж и декоративная косметика».
Его имя стало известным в 1987 году, когда он создал свою первую коллекцию, состоящую из 150 моделей. В 1989 году была создана фирма «Вали-мода», получившая в 1991 году новое имя – Дом моды «Валентин Юдашкин».
1991 год стал поворотным моментом в жизни российского модельера. Впервые его коллекцию смог увидеть и оценить Париж. Коллекция «Фаберже», показанная во время Недели высокой моды во Франции, произвела огромное впечатление на искушенную французскую публику и признанных законодателей в мире моды – Пьера Кардена и Пако Рабанна. После того как платья из «Фаберже» объехали полмира, два из них приобрел Музей костюма Лувра, еще несколько моделей – Калифорнийский музей моды. После столь грандиозного успеха Валентин Юдашкин премьерный показ каждой своей новой коллекции устраивает в Париже, во время Недели Высокой моды во Франции, когда туда съезжаются ценители прекрасного со всего света.
Модель из коллекции прет-а-порте
Ежегодно Валентин представляет коллекции, которые свидетельствуют о росте его мастерства: «Музыка» (1992), «Натюрморт» (1993), «Фрески» (1994), «Екатерина Великая» (1994) , "Балет" (1995). 1996 год стал по-настоящему триумфальным для художника: Дом моды «Валентин Юдашкин» получил статус члена-корреспондента в Синдикате Высокой моды Франции. Впервые в истории моды творец из России был принят в эту престижную организацию, встав в один ряд с такими дизайнерами, как Джанни Версаче и Валентино. С тех пор его Дом моды официально приглашается в Париж на показ новой коллекции дважды в год, Валентин представляет свои коллекции: «Райские птицы» (весна-лето 1996), «Рождественский сон» (осень-зима 1996/97), «Врубель» (весна-лето 1997), «Немое кино» (осень-зима 1997/98), «Русский модерн» (весна-лето 1998), «Анна Каренина» (осень-зима 1998/99), «Конец века» (весна-лето 1999), «Покажи мне любовь» (осеньзима 1999/2000), «Импрессионисты» (весна-лето 2000), «How me love» (осень-зима 2000). Валентина волнуют сюжеты национальной русской истории, культуры, выдающиеся личности. Своими коллекциями он привлекает внимание к русской живописи, архитектуре, литературе, балету. Визитной карточкой Юдашкина становится русская вышивка бисером, стразами, традиции которой возрождены и развиваются в его Доме моды. Создание одежды «от кутюр» – это постоянный поиск идей, своеобразная лаборатория моды. К 1997 году идей накопилось так много, что появилась необходимость их воплощения в готовой одежде. Этот новый виток в развитии Дома моды начался с запуска джинсовой коллекции и открытия бутика «Валентин Юдашкин» на Кутузовском проспекте, предложившего с момента открытия готовую одежду высокого качества для мужчин и женщин, обувь и аксессуары.
Модели и з коллекции прет-а-порте
Сегодня Дом моды «Валентин Юдашкин» включен в жесткий ритм работы в мире готовой одежды. В 1994 и 1996 годах (к 100-летию Олимпийских игр) по эскизам художника была создана форма для олимпийской сборной команды России, а в 1998 году все участники юношеских Олимпийских игр в Москве были одеты «от Юдашкина». В 1999 году платья из коллекции «Анна Каренина» были приобретены Государственным историческим музеем г. Москвы.
Джинсовая одежда под маркой YUDASHKIN JEANS COLLECTION производится по эскизам Дома моды в Италии с 1997 года. Коллекции джинсовой одежды, как и одежды прет-а-порте, обновляются каждые полгода. Как правило, в них представлена не только джинсовая классика, но и остромодные молодежные джинсовые модели из новейших технических материалов.
В 1999 году была открыта новая страница в истории Дома моды – запущена линия ювелирных украшений. Знаменательным для мастера и Дома моды на пороге нового тысячелетия стал выпуск парфюма Valentin Yudashkun – совместного проекта Валентина Юдашкина и французской парфюмерной компании Parour.
В декабре 1999 года Валентину Юдашкину было присвоено звание "Заслуженный деятель искусств Российской Федерации".
Дом моды растет и развивается, тщательно работает уже над новыми коллекциями и проектами. Валентин Юдашкин не боится меняться. «Я люблю экспериментировать, меня это радует, интригует… Жизнь меняется и мы не должны стоять на месте».
Модели вечерней одежды
Вячеслав Зайцев
Вячеслав Зайцев – кутюрье, художник, поэт, президент Московского Дома моды, член Союза художников РФ, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», профессор, почётный гражданин Парижа и города Иваново. Человек года в мире моды. На фестивале «Лучшие пять модельеров мира» в Японии коллекция Вячеслава Зайцева признана лучшей.
Модели из коллекции В. Зайцева
Родился 2 марта 1938 года в Иванове, в рабочей семье.
1956 год – с отличием окончил Ивановский химико-технологический техникум, получил квалификацию художника по росписи тканей.
1962 год – окончил с отличием Московский текстильный институт. Начал трудовую деятельность на экспериментальной швейной фабрике Моссовнархоза, возглавляет экспериментальную группу в общесоюзном Доме моделей на Кузнецком мосту.
1965 год – произошло знакомство с Пьером Карденом и Марком Боаном.
1979 год – уходит из официальной моды и начинает всё сначала в маленьком ателье, которое позже перерастает в Московский Дом моды от-кутюр В. Зайцева.
Модели из коллекции В. Зайцева
1980 год – выходят в свет две книги Зайцева: «Такая изменчивая мода», «Этот многоликий мир моды», создал костюмы для участников Московской Олимпиады, за что награждён орденом «Знак Почёта».
1982 год – Зайцев возглавил Дом моды, а в 1988 году становится его избранным президентом.
1988 год – Парижский Мезом де Кутюр предоставил В.М. Зайцеву право на участие в показе коллекций. Впервые этой чести удостоен русский художник, названный Человеком года в мире моды. Стал почётным гражданином Парижа.
1991 год – получил заказ и создаёт новую форму для работников милиции, присвоено звание «Заслуженный деятель искусств».
1992 год – издательство «Новости» выпустило на английском языке книгу о Зайцеве «Ностальгия по красоте», а издательство «Имидж» – книгу его графики и стихов «Я всем обязан провиденью». Филиал мирового лидера косметики фирмы Л`Ореаль запустил в производство первые духи русского модельера «Маруся», а затем новую линию проекта Зайцева «Маруся» – кремы, лосьоны, дезодоранты, мыло.
1993 год – в Бельгии выпущена экспериментальная партия стульев по эскизу русского кутюрье. Осуществляет сотрудничество с французской фирмой «Ревийон» в создании одежды от-кутюр из меха и тканей. С 1993 года Зайцев – президент и председатель жюри ежегодного Российского конкурса отечественных тканей и коллекций моделей «Текстильный салон» в Иванове. Проводит семинары, консультации для дизайнеров. По его инициативе в Иванове прошел фестиваль «Детская мода». Принимает участие в защите дипломных работ студентов Ивановской государственной текстильной академии.
1994 год – впервые в России проводит конкурс молодых модельеров имени Н.Ломановой. Возглавляет конкурсы «Экзерсис» (преподавателей и учащихся швейных колледжей, лицеев, вузов), «Золотая игла» (Российская ассоциация детских творческих коллективов моды), фестиваль «Бархатные сезоны в Сочи».
Несмотря на свою огромную занятость, В.Зайцев ведёт многогранную творческую работу с молодыми художниками, модельерами и дизайнерами. Его деятельность – это поистине подвижнический труд российского интеллигента во имя России, процветания её талантливого народа.
На протяжении всей своей творческой деятельности Вячеслав Зайцев раскрывается как неординарный, многогранный, с необыкновенно тонкой натурой человек, влюблённый в родную землю.
Основная тема его творчества как художника-модельера – это поиски гармонии содержания и формы, соответствующих эстетическим моральным критериям общества на данном этапе развития. Это постоянное желание доказать, что человек способен не только созидать красоту, но и быть ее образцом, не засорять своим видом окружающую среду – природу и общество, а гармонично вживаться в нее, вызывать восхищение людей совершенством формы и богатством цветовой палитры, согласованной в деталях.
Вячеславом Зайцевым созданы костюмы ко многим спектаклям московских театров, к кинофильмам, для эстрадных коллективов и исполнителей.
Московский Дом моды, руководимый Вячеславом Зайцевым, стал подлинным центром воспитания хорошего вкуса, а Театр моды Зайцева – убедительной зрелищной формой пропаганды красоты. Во многом благодаря его усилиям русская мода достигла мирового уровня, заняв достойное место в ряду таких признанных законодателей моды, как Франция и Италия, Канада, Финляндия, США, Германия, Индия, Швеция, Австрия, Италия.
Вячеслав Зайцев.
Коллекция весна–лето 2006
Коллекция весна–лето 2006
Коллекция весна–лето 2006
Коллекция весна–лето 2006
Коллекция весна–лето 2006
Коллекция весна–лето 2006