Страстная мечта, или Сочиненные чувства – Ли Страсберг
Ли Страсберг, подаривший миру таких безоговорочно гениальных актеров, как Марлон Брандо и Аль Пачино, Мэрилин Монро, Дастин Хоффман и Роберт Де Ниро, взял за основу своего метода систему Станиславского, однако переработал ее самым революционным образом в соответствии с задачами, стоящими перед исполнителями, работающими уже в современной стилистике театра и кино.
В этой книге великий мастер описывает свой метод работы над ролью, а также делится воспоминаниями о том, как изобрел и развил его.
В формате a4.pdf сохранен издательский макет книги.
Актеру перед выступлением на сцене необходимо загримировать не только лицо, но и душу.
Интересная книжка о том, как появилась студия актерского мастерства Ли Страсберга, и как сформировался его метод, и в какой степени этот метод основан на системе Станиславского. Интересная, но несколько невнятная – началась как биография, продолжилась как учебник. Очень любопытно было почитать о том, что проблемы с вдохновением и с естественностью игры существовали в театре веками, но только в конце XIX века их начали формулировать и пытаться решать. Понравилось, с каким уважением Ли отзывается о русском театре и о влиянии, которое тот на него оказал, повеселили упражнения, которые им нужно было выполнять в студии, основанной потом в Нью-Йорке двумя актерами русского театра – Ли Страсберг начинал как актер, что, конечно, довольно логично, так что ему сначала нужно было многое освоить самому в довольно юном возрасте, чтобы сформировать подход к изучению ремесла. Дальше Страсберг описывает методики, которые он применял при работе с актерами, не упоминая актеров по имени (за исключением краткого печального замечания про Мэрилин Монро), и описывает, пожалуй, довольно поверхностно – не думаю, что какому-либо актеру помогло бы такое краткое знакомство с упражнениями. Очень интересно рассуждает о том, что цель тренинга в том, чтобы помочь актеру получить контроль над своими способностями, а не только и столько в том, чтобы непременно учить каким-то приемам. Например, он упоминает о том, как важно актеру уметь расслабиться на сцене, и рассказывает, что одна актриса никак не могла избавиться от напряжения в ногах. Как потом выяснилось, она невольно вспоминала отца, который вбил ей в голову представления о том, как должна сидеть леди. Как актрисе эти установки ей очень мешали, но она долгое время не понимала, в чем было дело.Жаль, что не получилась более объемная автобиография.
Потрясающая книга великолепного Ли Страсберга. Необходимое чтиво для режиссера и актера. Страсберг легенда, учитель Де Ниро и других голливудских звезд, создатель знаменитого «Метода», по которому работал сам Марлон Брандо. Читать непросто, Страсберг редкий интеллектуал. Но чтение подобное важно как воздух, важно учиться тому, как мыслили гении. Упор на эмоциональное проживание, на аффективную память, на реальность (!), из которой актер и режиссер должны черпать достоверность игры и сцены, упражнения и методики для того, чтобы очистить актерскую пластику от штампов и механистических привычек. И многое другое. В общем, библия для актеров. А еще… поразительно, как Страсберг трепетно относится к Станиславскому и защищает его. Делом всей жизни основоположник главной актерской школы Америки Ли Страсберг считал – продолжение дела и разработку открытий русского гения Станиславского, защищая его учение от нападок и искажений. Есть в книге и про школу Брехта, и про Гратовского, а также бесценные слова о том, что актерская техника это не только развитие актера, а работа в первую очередь с человеком, его телом и душой. Не актер инструмент режиссера, а именно человек сложнейший инструмент театра и кино.