«Многие ли в наши дни сохранили способность глядеть на многосаженные полотна, изображающие „несчастные случаи истории“, без тайной, сосущей тоски?
Такую же тоску вызывает в нас и чтение старых исторических романов, ставших, подобно исторической живописи, лишь сомнительным пособием, рекомендованным для школьных библиотек. Историческая живопись в том виде, какой мы ее знаем в XIX веке, возникла как естественное последствие романтизма…»
Замечательно изданная «Художником РСФСР»монография Волощина о Василии Сурикове с красочными, хорошо подобранными репродукциями картин художника, была написана по просьбе издательства Кнебеля (российский книгоиздатель, культуролог, меценат) еще в 1916 году после личных бесед с Василием Ивановичем. Однако к этому времени издательство прекратило свое существование и рукопись пролежала в первозданном виде, дождавшись публикации в полном объеме только в 1985 году. Волошин был не только поэтом и литературным критиком, но и не чуждался кисти художника, поэтому его повествование о жизни и творчестве Сурикова воспринимается как высокопрофессиональная поэма, посвященная таланту художника.. Однако это была не сплошная похвальба. Волошин обоснованно отмечает,что «Боярыня Морозова»была высшей точкой суриковского творчества. После этого начался медленный, но неуклонный спад.
Как часто вы рассматриваете полотна не с позиции зрителя, а с позиции художника, который их создавал? Как часто вы можете прочувствовать, с каким периодом в жизни автора они неразрывно связаны и какие душевные искания отражают?Это книга не биография художника. Скорее, это биография его картин, от зарождения до последнего мазка. ⠀Максимилиану Волошину – критику, поэту, искусствоведу – выпал счастливый шанс побеседовать с Суриковым лично. Их встреча состоялась в январе 1913 года. Художник не только не отказал, но и большой радостью воспринял этот опыт: «…Я вам все о себе расскажу по порядку. Сам ведь я записывать не умею. Думал, так моя жизнь и пропадет вместе со мною. А тут все-таки кое-что останется».Сквозь проникновенный рассказ художника о детстве, о жизни на Родине и удалом казачестве М. Волошин фактически прикоснулся к тому истинному, что вдохновляло творца на создание шедевров, которые до сих пор вызывают неподдельный интерес у зрителей.Хорошо знакомые нам исторические сюжеты с картин Сурикова, по выражению Волошина, были подготовлены и подсказаны самой жизнью художника. Потомок свободолюбивого и своенравного казацкого рода, родившийся в дальнем уголке страны – Сибири, он «принес в своей крови, в своем родовом инстинкте» дух XVI-XVIII столетий.Немалое место занимает в книге композиционный и психологический анализ. На примере картин «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Покорение Сибири Ермаком» М. Волошин демонстрирует характерные для Суриковского искусства особенности: сильно вытянутые по горизонтали полотна и высокий горизонт; размещение людей по группам, связанным общим настроением или действием; акцент на главном герое; передача динамики с помощью треугольного построения композиции с уходящей вглубь вершиной и т.п.Рождение замыслов для будущих картин происходило у Сурикова ненамеренно, интуитивно. Первоочередным были не исторические образы и сюжет, а случайный образ. Горящей свечи на фоне белой рубахи, вороны на снегу, тесной избы. Из этих образов, как вы могли догадаться, выросли «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова» и «Меншиков в Березове».Несмотря на всю силу, исходящую из картин Сурикова, на художественное мастерство, находились те, кто критиковал художника за историческую неправдоподобность. Действительно, в его полотнах есть не соответствующие реальности детали, особенно военного характера. Однако художник не стремился изобразить все с фотографической точностью, намного более важным он находил передать настроение эпохи.
«…Суть-то исторической картины – угадывание. Если только сам дух соблюден, – в деталях можно какие угодно ошибки делать. А когда все точка в точку, противно даже» – замечал Л.Н. Толстой.