О любви и деньгах. История искусства за чашкой кофе – Мария Санти

Представьте, у вас выходной и совершенно нет никаких планов.

На улице прекрасная погода, вы собираетесь и идёт в свою любимую кофейную.

Выбираете место около окна, устраивайтесь удобнее, заказываете вкуснейший и кофе и открываете книгу Марии Санти.

И всё, вы погружены в море интересной и увлекательной информации о мире искусства.С каждым новым глотком кофе вы больше узнаете о великих творцах прекрасного.Здесь вам и серебряный век в России с Кустодиевым и Серебряковой; и ренессанс в компании с Сандро Боттичелли и Полем Деларош; и неестественная эпоха рококо с Антуаном Ватто и Франсуа Буше и многие-многие другие.Вся книга – это целый экскурс по эпохам, по стилям, по знаменитым живописцам.

Интересно то, что она наполнена действительно лишь фактами, зачастую они довольно короткие, но в этом и есть её изюминка, если вы новичок в искусстве (как я, например), вы легко сможете погрузиться в эту тему и в будущем даже ловко сможете апеллировать этой информацией в кругу друзей и знакомых.Я же взяла от книги даже больше, меня всерьез заинтересовал художник Оскар Кокошка.

Конечно же, в первую очередь, меня увлекла его жизнь и его личность, потому что я любитель обращать внимание именно на создателей творчества, нежели на само творчество, но и во вторую залюбовалась его картинами.

Личная жизнь у него тоже оказалась увлекательной, особенно его больная любовь к Альме Малер, от которой у меня просто дух захватило и поднялась волна возмущения в сторону этой женщины.

Очень рекомендую почитать об этом, любопытная история.

Честно говоря, я много слышал о «новом подходе» Марии Санти к искусствоведению. Очень хвалили её прошлую книгу, «Просто об искусстве», а мне вот попалась эта. Название не внушало, но, может, пресловутый «новый подход» порадует?Что сказать… Искусствоведы по-прежнему «несут чушь», на сей раз в твиттер-стайл и энциклопедическом формате бульварных листков.Если на картине изображена спелая фига – это полезно и информативно. Но если она нарисована банально и непрофессионально – картина не является произведением искусства.Или:Может быть, сердце царицы Итаки знало, что Одиссей жив, или ни один из претендентов не был хорош. А возможно, увлекшись искусством ткачества, Пенелопа поняла крамольную для своей эпохи мысль: можно жить без отношений и не казнить себя за это, а заниматься повседневными делами.Или:Одна из заказчиц Тулуз-Лотрека, звезда канкана Ла Гулю, наев бока, перешла на танец живота, потом участвовала в единоборствах и дрессировала собачек. Ровесница художника, она умерла на двадцать восемь лет позже, хотя точно так же разрушала свой организм алкоголем.(независимо от перевранных фактов, это, кроме шуток, почти половина статьи о Лотреке!)Факты вообще перевираются на каждой странице (хотя в целом ощущение, что автор не открывал ничего, кроме Википедии): скажем, коллекционер Сергей Щукинреволюцию пережил не так болезненно, как Савва Тимофеевич Морозов, который водил по своей национализированной коллекции экскурсии на французском языке, пытаясь таким образом дистанцироваться от новой действительности.(С учётом того, что к 1917-му Савва Тимофеевич уже 12 лет как скончался, хотя и при неясных обстоятельствах, «дистанцироваться от новой действительности» ему, похоже, удавалось как нельзя лучше. Экскурсии же по своей коллекции водил Алексей Викулович Морозов, а Сергей Тимофеевич Морозов, брат упомянутого Саввы Тимофеевича, работал консультантом основанного им самим Кустарного музея.)Я уж не говорю про вкусовщину и фамильярщину: «Явление Христа народу» автор называет «пересушенной по цвету и композиционно скучной картиной», Сезанн у неё страдает «бубнёжкой», а Ван Гогсначала изобретал человека в своем воображении, а потом, разочаровавшись, бегал за ним с бритвой.В общем, трэш и угар.

"Для того, чтобы быть замеченным, нужно отличаться"."О любви и деньгах. История искусства за чашкой кофе", Мария Санти. Издательство Бомбора.Не скажу, что книга произвела на меня огромное впечатление. Но было интересно.Я скорее назвала бы её каталогом, чем полноценным произведением. (Хотя, возможно автор и не претендует на это звание) Множество репродукций известных картин и любопытные очерки о жизни художников, правителей и других исторических личностей – вот что вы встретите при чтении.Хотя основной посыл автора до меня дошёл – «великие гении искусства» были, в конце концов, простыми людьми. Да, они создавали бессмертные полотна, но сами нередко умирали от голода."Чем дальше деятель от зрителя во времени, тем легче проникнуться его величием и игнорировать его нарциссизм, жестокость и властолюбие. На римских цезарей уже не злятся, а с Лениным и Сталиным всё ещё не сведены счёты. Жаль, что при этом картины художественной жизни советского союза представляются большинству скучными и однообразными".Можем ли мы тогда считать себя равными с ними? Ведь нам известно, что помимо «создания прекрасного», художники также любили вкусно покушать, завидовали и пускали сплетни, осуждали правителей и считали, что их недооценивают.Что ещё я почерпнула из книги – женщины работали ещё до появления Клары Цеткин. Не скажу, что была удивлена, но просто не слишком об этом задумывалась. Кроме того, были довольно успешные и богатые художницы, иногда самостоятельно содержащие свою семью.А ещё, верность в браке как показатель нормы появилась не так давно. Раньше же измены с обеих сторон, кажется, не считались чем-то осуждаемым обществом.(Естественно, так было не повсюду)Моё мнение – прочитать книгу можно, ибо она неплохая. Тем более, если вы интересуетесь искусством и историей. Но покупать за свои деньги я бы её не стала. (Мне её подарили)