Черный. История цвета – Мишель Пастуро

Первый рассказ был о синем, теперь пришла очередь черного. Книги по построению и похожи, и нет. Так как синий цвет долго отсутствовал, его история началась намного позже. Черный же присутствует в жизни человека с древнейших времен. Вот с них и начинается рассказ Пастуро о черном цвете и его роли в символике, геральдике, религии, искусстве, моде и даже социальной жизни. Первые главы очень интересны, так как рассказывается в них о двойственности цвета, о разном восприятии. С одной стороны черный – негативный цвет, так как он связан с тьмой, которую люди бояться. Но с другой стороны это цвет земли, а значит плодородия. В первых главах рассказывается о зарождении суеверий и культов, о том, как менялось восприятие цвета. Жаль, что тут не сильно развернуто написано, хотелось бы поподробнее, но свои основные мысли Пастуро здесь выложил и заодно обозначил линию, по которой будет двигаться дальше.Естественно, так как речь идет о черном, в этой монографии огромная часть отдана религиям. История черного неразрывно связана с культами. Пастуро, переходя к периоду Средневековья, рассказывает о том, как искусственно менялось значение цвета, как подгонялась символика под христианскую веру, как значение символов менялось на противоположное. И вот тут становится очень много повторений – всё это я уже читала в других его работах: триада цветов (черный-красный-белый); замена символического значения некоторых животных, которые были почитаемы римлянами и германцами – кабан, медведь, ворон… Эти отрывки из других трудов тут уместны абсолютно, так как в данную монографию нужно было собрать всё о черном цвете и его истории. Ну и его любовь к медиевистике, конечно, тут тоже весьма заметна. Поэтому в книге очень много о символике, а бОльшая часть текста посвящена средневековью и христианской традиции, которая формировалась в том числе и с помощью того, чтобы менять положительные символы язычества на отрицательные, придавая им значения проявления сил зла. Влияла религия и на искусство, на отношение к цвету и свету. Распря между клюнийцами и цистерцианцами по поводу убранства храмов повлияла на появление двух ветвей, одна из которых впоследствии была близка протестанству, другая к роскоши, которой украшались католические соборы. Дальше следует переход к геральдике. Это тоже конек Пастуро, поэтому тут для меня снова случилось «повторенья – мать ученья». Даётся очень краткий рассказ о происхождении и развитии геральдики, что необходимо для раскрытия темы, так как с появлением геральдики черный утрачивает свой статус одного из основных цветов. Однако с другой стороны именно благодаря геральдике черный наконец-то покидает палитру дьявола и свой негативный статус, который ему пришлось нести аж три столетия подряд. В период XIV-XVI веков черный вновь обретает не только отрицательный, от него уже никуда не деться, но и положительный смысл.Отношению к черной коже отдана своя часть внимания. Пастуро рассказывает о том, как менялось отношение – от негатива в рыцарских романах до позитива после христианизации темнокожих. В пример Пастуро приводит легендарную царицу Саввскую, но сия личность всё же слишком противоречива, чтобы согласиться с тем, что этот исторический персонаж был только положительным. Мишель Пастуро и сам вспоминает, что именно её фигура стала прообразом странных и страшных негативных персонажей, а саму её кое-где воспринимали не как святую, а как колдунью.Как и в истории о синем, так и здесь, очень интересна была часть, посвященная истории окрашивания. Красильщики долго не могли добиться настоящего черного цвета, пробуя различные ингредиенты. В этой части Пастуро, описывая историю красильщиков в черное и их попытки добиться нужного цвета, вновь возвращается к символике, так как цвет с ней неразрывно связан. Например, в эпоху Филиппа Красивого черный приобретает символ аскетизма и добродетели, поэтому становится атрибутом представителей власти. Черный становится статусным цветом. Закон против роскоши – социальная и идеологическая необходимость. И здесь черный снова выигрывает. Уже к концу XVI века черный становится символом всех христианских добродетелей. Начинается рождение черно-белого мира.Оно связано с появлением книгопечатания. Пастуро отмечает некоторую романтизацию черного на фоне белого. Лаконичная красота черно-белых гравюр. У геральдики в печати цвет заменили условные символы, значки, орнаменты, которые позже преобразовались в элементы рисунка – новую систему кодирования цвета.Идем дальше и переходим к Реформации. Кальвинисты, протестанты, а за ними Контрреформация и возникновение барокко, где вновь всё меняется. А там темный XVII век, очередной витое охоты на ведьм. Противоположности и столкновения – Версаль и протестанство, роскошь дворцов и нищета народа. Чем хуже, тем быстрее оживают суеверия и страхи. Вновь под раздачу попадают черные животные. Неуверенность и постоянная тревога становятся общим уделом, а люди возвращаются к суевериям. Начинается новая эпоха религиозной нетерпимости. Но уже скоро грядет настоящая революция.Начиная с 1580 года в работах о цвете всё меньше рассуждений о символике, всё больше науки. Ньютон совершает свое открытие – дисперсию цвета и природу спектра. И вот черный опять меняет своё место и значение – он выведен из хроматической системы, выброшен из мира цвета.Последняя часть о XVIII-XXI веках. Пастуро сначала вновь возвращается к Реформации и трениям между сторонниками цвета и их оппонентами. В XVIII веке победили первые. На столетие. Но тот период, который называют эпохой Просвещения. Эпохой триумфа цвета. А черный в этот век вновь сдает позиции. Но лишь до того момента, когда в конце столетия людям приедается сладковатая романтика. Возникает мода на романтических героев с участью печальной, провозглашающих власть чувств над разумом. Вот кого сатирически описывает Гофман в своем «Песочном человеке». Эти модные персонажи представляют собой «неуравновешенные существа, вечно охваченные тревогой, подчиняющиеся злому року и испытывающие влечение к смерти». Появляются и входят в моду готические романы. Мистика в моде – черный вновь на коне! В XIX веке черный становится не только цветом готических романов и печального романтизма, но и символом века. XIX век – вторая индустриальная революция, время угля и гудрона, железных дорог и битума. Черный властвует везде. Он идёт в народ. Переходя к ХХ веку, Пастуро говорит о том, как первые фотографии и кинематограф формируют очередной черно-белый мир, мир без цвета. Но это вновь меняется с окончанием войны и новой революцией цвета. Однако, как отмечает Пастуро, черный цвет отнюдь не сдает своих позиций. Об этом постарались дизайнеры, кутюрье, стилисты. Для черного всегда есть место. Черный цвет символизирует стиль и элегантность. Однако с другой стороны это цвет радикалов и неформалов. Т.е., как мы можем наблюдать, двойственность черного прошла сквозь все века в современность и теперь снова имеет и позитивный, и негативный смысл. Причем примерно в равных пропорциях.Эта монография Пастуро хороша тем, что она информативна при небольшом объеме. Автор уделяет внимания различным аспектам жизни и истории, где играет свою роль цвет. И написана она достаточно доступно и интересно.

Какой ваш любимый цвет? Как правило, для современного взрослого человека этот абстрактный вопрос практически лишен смысла. Любимый цвет в одежде? Или любимый цвет машины? Или розы какого цвета я хотела бы получить в подарок? Или интерьер в каких тонах кажется мне наиболее элегантным? Даже на эти вполне конкретные вопросы сложно бывает ответить. Тем более что диапазон цветов и оттенков сейчас столь велик, что между лаками для ногтей «Розовый фламинго» и «Розовая роза» разница колоссальна. Почти невозможно представить, что когда-то люди обходились всего лишь шестью цветами. О тех темных, не побоюсь этого слова, черных временах и расскажет нам в своей книге Мишель Пастуро.Признаюсь, для меня это был практически идеальный нон-фикшен. Интересная тема, легкий слог, куча ссылок, относительно малое количество терминов, умение увлечь читателя и преподать любую деталь как удивительное открытие. Мне как лингвисту было интересно происхождение слов «черный» и «белый» в европейских языках, а особенно любопытно было узнать, что для каждого из этих цветов существовало два слова, ибо и у белого с черным есть оттенки.Мне кажется, что читать эту книгу будет интересно любому. Здесь и геральдика, и история моды, и научные открытия в области химии и оптики, и знаменитые художники, и древние верования… Но это не безумная мешанина из всего подряд, это структурированное исследование предмета – черного цвета – в различных контекстах, прежде всего социальном. Современному человеку опять-таки сложно представить, что выбор цвета в любом аспекте жизни может кардинально повлиять на его судьбу. Но на протяжение столетий и тысячелетий люди многое делали с оглядкой на цвет. И судьба черного цвета была весьма переменчива, о чем свидетельствуют следы в современной фразеологии.Но на самом деле, если вам интересно, то просто возьмите и почитайте. Я со своей стороны скажу, что всегда находила невероятно сложным писать отзывы на нехудожественную литературу. Здесь нет эмоционального отклика, тупо пересказывать факты не хочется, и в итоге скатываешься к банальному «нравится/не нравится», то есть «скучно/интересно». Но я искренне надеюсь, что читаю любую книгу не только для информационного обогащения, а для возможности внутренней полемики. То есть, мне интересно не столько, о чем эта книга, но на какие мысли она меня наведет. Когда читаешь художку, тут все просто. Любая сюжетная линия, любой авторский замысел может подтолкнуть тебя в определенном направлении. Другое дело – нон-фикшен.Какой мой любимый цвет? Не знаю, но на определенном жизненном этапе я бы с уверенностью ответила: черный. Что мне нравится в черном, так это его строгость и умеренность, идеально сочетающиеся с роскошью и помпезностью. Неважно, какую религию вы исповедуете, какие социально-политические цели преследуете, в трауре вы или на свадьбе, черный идеально вам подходит. Хотя я уже слишком старая, чтобы действительно заморачиваться с цветом. Джинсы налезли – уже хорошо. Но черные джинсы смотрятся лучше.

Текст отзыва – чистое «имхо» и личная заметка.

Плюсы: тематика, удачная попытка проскакать «галопом по Европам», техника.Техника. Язык приятный, стилистика ровная. Автор вновь неплохо разделил собранным материал по полочкам и разумно подписал эти полочки в оглавлении. В общем, технически книга идентична первой по части техники. На самом деле, не только по части техники и, в основном это-то меня и расстроило.Мысли: а что, так можно было? Просто скопировать предыдущую книгу и заменить главы о происхождении красителя, да добавить символизм цвета? Конечно, я немного утрирую. Но по сути во второй книге действительно встречается «некоторое количество кусков текста» взятых из книги о синем цвете без правок [вступление, важность цвета, история моды разных веков, о церквях и т.д.].*Озадаченно зависла, глядя, как синяя краска темнеет, становясь почти чёрной*Из положительных моментов можно ответить, собственно, информацию о самом чёрном цвете, о том, как именно добывался уголь, которым рисовали «задолго до». Здесь хорошо и кратко описана символика чёрного цвета и вопросы движения народов. Например, автор рассказывает о том, как в европейском обществе постепенно появлялись люди негроидной расы, и что это значило для социального цветовосприятия. Например, некоторые святые сменили цвет кожи. Или можно обратить внимание на главу, описывающую процесс книгопечатания – здесь кратко рассказывается и о литерах, и про изменения бумажной промышленности, и про изобретение самых стойких чернил. Забавно, кстати, читать о том, как долгое время белая бумага с чёрными чернилами считались эталонными, тогда как сейчас чаще выпускаются книги с «кремовой» бумагой. Но не в том суть…Из неприятных моментов, как я уже сказала – автор просто выдрал куски из книги о синем цвете. Мне такой подход к делу оказался не по душе, поскольку первую книгу серии я читала вот только что и слишком хорошо помню, что там было. С другой стороны, я не могу не отметить, что такой подход делает книгу «универсальной», позволяя читать её независимо от других. Сказать однозначно плюс или это минус я не могу, поскольку это «плюс» для любителей «рандомного чтения» [т.е. врываются в циклы/серии, игнорируя порядок книг], но и абсолютный «минус», если вы читаете книжки друг за другом. Возможно, озаботься автор хотя бы перефразированием уже имеющегося материала, книга выглядела бы достойней. А так складывается ощущение, что он решил наваять по-быстренькому серию, не особо беспокоясь о содержании.свернутьИтог: в этом кусочке Цветопедии Пастуро можно найти интересную информацию и занять себя на часочек. Но не повторяйте моих ошибок – не читайте книги друг за другом.