Юлия Викторовна Бодрякова
Аквагрим. Курс для начинающих
Внимание к мелочам рождает совершенство, а вот совершенство уже не мелочь.
Микеланджело Буонарроти.
* * * * *
Внимание к деталям, стремление к идеалу.
Константин Ивлев.
* * * * *
Творчество – это разрешение себе совершать ошибки. Искусство – это знание того, какие из них стоит оставить.
Скотт Адамс.
Введение.
Написание данной книги было для меня осознанным шагом в моём личностном развитии. Я всегда мечтала заниматься своим делом и с детства очень любила рисовать. В 2015 году я проходила обучение по государственной программе «Ты – Предприниматель». После обучения и регистрации меня в рамках программы в качестве индивидуального предпринимателя, при поиске подходящих для меня направлений, связанных с рисованием, я обратила внимание на такую деятельность, как аквагрим. Под «Аквагримом понимается нанесение определенной техникой художественных рисунков в виде масок на лицо, либо в виде отдельных художественных элементов на разные части тела, в том числе лицо, специальной гипоаллергенной сертифицированной краской с одноименным названием «Аквагрим», с помощью специальных материалов (спонжей, трафаретов и синтетических кистей)». У меня вызвали удивление работы, найденные в интернете, они казались мне сложными и непонятными. Я не понимала, как их рисуют и с помощью чего. Но мне очень понравились разрисованные, радостные дети и их счастливые глаза. Было принято решение освоить этот навык и начать на нем зарабатывать. Обучение основам аквагрима я проходила в Москве в 2015 году. С этого момента началась моя деятельность в качестве аквагримёра. Я пробовала разные варианты для реализации своих услуг, например арендовала место в Торговом центре, работала на заказах с часовой оплатой. Аквагрим приносил только дополнительный доход. С 2017 года я стала аквагримёром детского парка развлечений в Торговом центре, а с 2018 года я стала выстраивать арендные отношения под аквагрим в подобных местах. В связи со своим новым направлением появилась необходимость развивать свой подход в обучении будущих аквагримёров, создавать свою базу знаний. Примерно в этот период, я решила полностью пересмотреть процесс работы, процесс нанесения рисунков, образцы работ, поскольку меня не устраивало ни время, в течение которого я рисовала, ни качество, хотя родители, дети и простые очевидцы всегда восхищались моими работами. Но я хотела, чтобы было еще лучше! С этого времени аквагрим и всё что с ним связано стало моим основным заработком.
Для упрощения и улучшения своей работы и работы аквагримёров я разработала свою методику нанесения аквагрима, под которой я понимаю – совокупность методов и техник, позволяющая минимизировать вероятность ошибки при нанесении рисунка, минимизировать риск некачественного выполнения работы, повысить скорость работы, и как следствие увеличить количество продаж, реализовать свой творческий потенциал в полном объеме и развивать его в дальнейшем. Для того чтобы разработать свою методику нанесения аквагрима и новые рисунки, при оказании услуг по аквагриму, я стала наблюдать за собой, за детьми и постоянно думать, что я делаю, как делаю, зачем делаю, что я делаю лишнего в своей работе. Наверно это все произошло потому, что я как раз в тот период изучала такую тему как «осознанность в жизни». Так вот, проделывая эту сознательную «работу в работе», прошу прощения за тавтологию, я поняла очень многие новые моменты. К примеру, что обводки рисунков могут быть абсолютно разные, что обводка щечек и лба у животных желательно делать одинаковой обводкой, чтобы рисунок смотрелся более гармонично. Более короткие штрихи нарисовать легче и быстрее, чем длинные прямые линии. По мне, более красивым и аккуратным выглядит рисунок, в котором края фона не видны.
Благодаря своему разнообразному личному опыту в аквагриме я разработала свои рисунки, отличающиеся от тех, что есть в интернете, частично основываясь на них, существенно их упрощая, меняя, делая возможным ускорить работу аквагримёра, особенно на потоке. Если раньше, как у начинающего аквагримёра, у меня уходило 7-15 минут на срисовку работы, скаченной с интернета (поскольку своих вариантов еще особо не было), то с момента применения новых методов, выявленных мною, аквагрим стал выполняться не дольше 5-ти минут, даже учеником. Главная цель в обучении аквагриму – научиться рисовать быстро, красиво и аккуратно!
Теоретические и практические знания по аквагриму, накопленные годами и разработанные мною, я изложила в виде данной книги, содержащей полный курс по аквагриму с подробным пошаговым описанием техник и этапов нанесения рисунков, используемых лично в работе.
Также в книге освящаются такие темы как: материалы и где их приобретать, демакияж, дезинфекция, рекомендации по нанесению аквагрима, психологические аспекты работы, основанные только на личном опыте, форматы работы и продвижение аквагрима.
Отдельное внимание уделяется разъяснениям, как проходить обучение по данной книге.
Для получения большей пользы от этой книги, хочу предложить Вам, прочитать книгу, всю теоретическую часть, как минимум два раза. После прочтения рекомендую закупить все необходимые для Вас материалы, учитывая выбранный Вами формат будущей работы аквагримёром, а после их получения приступить к проработке каждой техники и каждого рисунка, руководствуясь информацией, изложенной в данной книге. Но отмечу, что для обучения не обязательно приобретать материалы (именно аквагрим), об этом вы сможете более подробно узнать в Главе 1.8.
Благодаря своим амбициям, любви к детям и стараниям в своих работах, я и по сей день, занимаюсь аквагримом лично, осуществляю консультации, обучение новичков в этой сфере по своим авторским материалам (книга, видеозаписи мастер-классов), оказываю помощь в создании бизнеса «работа на себя».
Аквагрим стал моей жизнью, даже не хобби. Мне нравится моя работа, мне нравится слышать позитивные отзывы гримёров о моей методике обучения, положительные отзывы о невероятно быстром обучении, позволяющем начать работать буквально за пару дней с соблюдением качества (красоты) рисунков (всё индивидуально конечно)!
Отмечу, что, когда аквагримёр осваивает базовые знания, выполняет работы красиво, аккуратно, я только приветствую дальнейшее саморазвитие, введение каких-то новых образцов. Я даже бывает сама, чему-то учусь у других. Но когда рисунки выполняются некачественно, конструктивная критика принимается в штыки, не видно желания стараться, тренироваться, исправлять ошибки, которые допущены в работах и не допускать их больше никогда, здесь наверно нужно задуматься, а действительно ли вы хотите стать аквагримёром…?
Обращаю ваше внимание на то, что я не претендую на роль лучшего в мире аквагримёра, у меня есть рисунки, которые получаются лучше других, есть такие, которые выходят немного хуже, на это много факторов влияет. Смысл моей книги, который я хочу донести до других, состоит в том, чтобы аквагримёры учились рисовать деткам аккуратно, красиво, с помощью качественных материалов, а не резали, к примеру, у себя дома на кухне поролон для использования в качестве спонжей для нанесения фона. Такими удивительными методами делились со мной некоторые гримёры. Я была очень удивлена этому…
Искренне надеюсь, что Вы отнесетесь серьезно к обучению аквагриму и будете стремиться выполнять на деле все мои рекомендации!
Приступаем к работе!
Глава 1. Теоретическая часть в аквагриме.
Для того, чтобы освоить какую-либо деятельность, прежде всего необходимо изучить теорию, чтобы в последующем применять полученные знания на практике. Аквагрим не исключение. И даже тем, кто имеет художественное образование, необходимо уделить достаточно времени вопросам, изложенным в данной главе.
Рекомендую изучить теоретическую часть, прочитав её несколько раз полностью с 1.1 – 1.8 Главы. Уверяю вас, для успешной работы важно всё, что написано!
Глава 1.1 Материалы.
Раздел 1.1.1 Основные материалы, используемые в работе.
В зависимости от формата работы и Ваших личных целей, комплекты могут различаться по содержанию. Комплект может состоять из одной палитры цветов, пары кистей, пары спонжей и зеркала (ведь Вы можете и не работать аквагримёром и просто научится рисовать красиво для своих детишек, радовать их каждый день), а может быть и более профессиональным. Моя деятельность на аквагриме началась с закупки большого комплекта для работы стоимостью около 20 000 рублей, сейчас понимаю, что это была не целесообразная покупка, поэтому, чтобы Вы не допускали моих ошибок, я расскажу Вам про идеальный вариант, а Вы уже сами решите, что покупать, а что нет.
Для полноценной работы желательно приобрести 12 основных цветов. К ним относятся: белый, чёрный, розовый, фиолетовый, оранжевый, красный, коричневый (можно бронзовый, медь), голубой, синий, серебро, желтый (можно золотой), светло зеленый. Лучше для начала брать основные (регулярные) цвета по 30 (32 грамма). Перламутровые краски (металлик), неоновые краски можно докупать со временем по ваши цели.
В аквагриме краски, которые собраны из нескольких цветов, называют сплит-кейки, сокращенно кейки. В работе всегда имею разноцветный кейк (4-5 цветов в одном). А также кейк нежная роз для цветов (три цвета в одном). Это минимум. Существует довольно большое разнообразие сплит-кейков по цветам, по весу, под различные рисунки. Их тоже можно купить чуть позже, после освоения техник применения сплит-кейков.
Я бы посоветовала подбирать кейк по цвету рисунка, который вы хотите добавить в каталог с интернета. Лишнее не набирать.
Далее на фото представлены основные цвета, необходимые для работы.
На практике, все остальные кейки детьми выбираются не активно. Разноцветный кейк расходуется всегда очень быстро. Основными плюсами является: яркость оттенков и привлечение большего количества детей. Из минусов: дороговизна сплит-кейка. Но он окупается всегда с лихвой. Кейк нежная роза обычно используется для оформления узоров, розы. Кейк змея в основном использую в оформлении змей, драконов, листьев цветов.
Для работы также требуется спрей для воды с мелким распылением.
Стаканчики для воды можно использовать любые, как правило, достаточно двух-трех штук. Желательно не прозрачные. Также под воду можно использовать специальную двух-трехсекционную кистемойку. Но на практике они не очень удобны, если использовать их по двойному назначению, и для кистей, и для воды одновременно. Неудобно, поскольку затруднена возможность быстрой замены воды из-за кистей. Поэтому я использую такую кистемойку преимущественно, как подставку для кистей и запасную емкость для воды.
Разумеется, должны быть кисти. Желательно использовать синтетические, поскольку они более упругие, гипоаллергенные и качество линий, выполненных ими высокое. У меня была одна интересная ситуация на практике, когда на обучении одна девушка, обратите внимание с опытом, взяв мои синтетические кисти, набрав краски и проведя линии по руке, выразила на своем лице удивление. Поинтересовавшись, с чем связано удивление, она мне пояснила, что у нее выходят очень красивые ровные линии, отличающиеся от её же линий, выполненных её кистями. Оказалось, что девушка работала с кистями из натуральной щетины, мягкой и пушистой, вследствие чего, не понимала, почему она все делает по техникам, а на практике выходит не то, что нужно. Мне было очень приятно, когда она, обнаружив этот момент, в самом начале обучения, радостно пошутила, что на обучение она не зря пришла и по идее можно идти домой, ошибка в работе была найдена!
Следует отметить, что кисти бывают разных размеров и форм. Для дальнейшей работы необходимо ознакомиться с видами кисточек, используемых в работе:
– Основная кисть, используемая в работе это круглая кисть.
На фото круглая кисть №5 фирмы Diamond FX.
В своей работе я использую круглые кисти №5 или №6, одну всегда использую под черную краску, вторую под белую. Также имеется еще около 3-5-ти штук под другие цвета. Этими кистями можно делать капельки, искорки, цветочки, точки, да практически всё.
Такой кистью также можно закрашивать фон, например, использую в рисунке «Бэтман», чтобы нарисовать красивый, ровный контур маски.
«Кисть №0 или №1 иногда использую для искорок, звездочек, точек. Некоторые используют их для обводок, я в данных целях такие кисти не применяю, потому что на них набирается мало краски и приходится добавлять краску чаще, по сравнению с кистями больших размеров.
– Реже использую плоскую скошенную кисть, в основном для радуги.
На фото плоская скошенная кисть №8 и №12 Diamond FX.
Предназначена для набора 2-6 цветов (например, нежная роза), для рисования узоров, цветов, бабочек, листиков.
Также иногда использую такую кисть №12 для закраса больших масок на все лицо, вместо спонжей. Но в этом случае нужно полностью расходовать краску с кисти, по максимуму.
– Плоская овальная кисть.
На фото плоские овальные кисти №8, 10, 12.
Как правило, такие кисти, как №8 я использую для оформления цветов по типу сакуры.
Кисть №10 использую для закраса больших масок на все лицо, вместо спонжей. Бывают такие рисунки, которые удобнее нанести именно ими, например рисунок «Леди Баг». При использовании нужно расходовать краску с кисти по максимуму.
Кисть №12 набирает слишком много краски, не экономна в работе. Использую для нанесения блёсток. Можно заменить любой пушистой и объёмной кистью.
– Плоская прямая кисть.
На фото плоские прямые кисти №12 и №6.
Очень удобно рисовать квадратики (рисунок «Крипер»), делать узоры, закрашивать большой рисунок при необходимости. В работе использую №6, №8 и реже №12.
Существует еще множество разных форм кисточек, предназначенных для упрощения работы художника, когда одним движением можно нарисовать узор.
Таким образом, для минимального комплекта, достаточно иметь три-шесть круглых кистей №5 или №6. Практически все линии и элементы выполняются ими. В дополнение к ним желательно иметь одну кисть №0 или №1 для выполнения искорок, звездочек, точек. Непременно нужно купить пару овальных кистей №8 (под цветы и для нанесения фона в некоторых рисунках) и плоские скошенные кисти №8 и №12 для работы с сплит-кейками. Все остальные варианты кистей можно приобретать для саморазвития, творческих экспериментов, создания каких-то новых элементов.
Для нанесения фона потребуются специальные спонжи. Существуют разные виды спонжей.
Отличаются они по качеству, форме и цвету. Проверенные временем спонжи голубого цвета, не теряют форму и цвет, краска отлично вымывается. Рекомендую покупать половинки. Ими удобнее всего красить. Для минимального набора достаточно 5 спонжей. Для работы на потоке желательно иметь минимум 10-20 штук (для набора краски с двух сторон), чтобы иметь возможность применять спонжи индивидуально к каждому ребенку.
Пример набора краски с двух сторон.
Удобен при работе с трафаретами, при оформлении бабочек (например, при нанесении нескольких цветов).
Можно использовать в работе трафареты для нанесения определенных рисунков.
При использовании трафарета, его плотно прижимают к коже и спонжем промакивающими движениями наносят краску поверх него. Если трафарет немного ослабить или сдвинуть с места, то рисунок смазывается. Прижимая трафарет (такой, как на фото) к коже, ребенок может испытывать дискомфорт, поэтому в своей работе я такие не использую.
Плотный трафарета и мягкие для нанесения аквагрима.
Использую редко, как правило, для создания узоров, либо отдельных персонажей. Трафареты очень дорогие для старта и использования в работе. Примерная стоимость составляет от 300 руб. Поэтому, думаю первое время вы точно можете обходиться без них.
Следующий атрибут гримёра это зеркало, желательно на подставке, круглое или прямоугольное (не так важно), диаметром 15-20 см. Без него нет смысла выходить на заказ! Деткам обязательно нужно давать зеркало в конце работы, чтобы они посмотрели на рисунок, который Вы выполнили. Если рисунок выполнен красиво, Вы непременно увидите счастливые глаза ребенка, это непередаваемое ощущение. В такие моменты Вы поймете, что не зря выбрали эту профессию. Дети обнимают, говорят спасибо, запоминают Вас на всю жизнь и первым делом бегут к Вам, когда вновь посещают то место, где Вы работаете.
Кейс для красок.
На фото мой кейс для красок фирмы Diamond FX. Вкладыши в него продавались отдельно. Сейчас он снят с продажи, но аналогичные без марки продаются в Маскарад-грим.