Дмитрий Котов
Сценарное мастерство
Даже если вы не использовали какую-либо из вышеперечисленных подсказок, у вас еще остается возможность спасти свой фильм, задействовав другие инструменты создания характера. Однако существует один элемент, без которого ваш фильм точно провалится, – это активность героя. Пассивный герой не двигает сюжет, за пассивным героем неинтересно наблюдать. Пассивный герой просто сидит и ждет, когда произойдут перемены. Ваш герой должен быть активным, ему надо действовать – пусть даже неявно, возможно сомневаясь, но он не имеет права плыть по течению. Герой обязан принимать собственные решения. Именно благодаря действиям героя должен закручиваться сюжет. Активный герой толкает вперед повествование, он не дает заскучать зрителю, вызывает интерес и симпатию. Он заставляет других переживать за его судьбу. Он может раздражать, может вызывать недоумение и даже гнев, но он точно не оставит никого равнодушным – это самое главное.
Еще один способ сделать героя интересным – придумать ему некую тайну. Но это не должно быть что-то мелкое из серии «подросток скрывает от родителей, что он курит». Тайна – секрет, делающий героя уязвимым. И раскрытие этого секрета сильно усложняет ему жизнь, то есть выводит его на более высокий уровень противостояния – жизнь или смерть, пан или пропал. Герой оказывается в очень сложном положении – если не на грани выживания, то, по крайней мере, в весьма затруднительной ситуации.
Когда у героя есть тайна, у сценариста сразу появляются различные варианты развития событий. Тайна может раскрыться только зрителю, но не другим персонажам истории. И тогда зритель будет переживать о том, что произойдет, если – а вернее, когда – тайна станет известна всем. Или, наоборот, зритель может томиться в неизвестности, пытаясь самостоятельно разгадать тайну, в то время как другие персонажи все прекрасно знают, только не говорят. Или же о тайне могут узнать все сразу.
Чтобы создать интересного героя, нужно обязательно подобрать ему соответствующий характер. Не просто набор качеств, записанных на бумажке и забытых, а черты, которые будут влиять на поступки героя и обусловливать его поведение в тех или иных ситуациях. Нельзя просто сказать зрителю, что герой нерешительный, нужно показать это на экране. Продемонстрировать, как герой сомневается, к каким это приводит последствиям. Характер героя определяет его поступки, поведение. Именно характер – то, что отличает его от других персонажей.
Характер героя формируется из трех основных элементов: физический облик, психологический портрет, жизнь в социальном окружении.
Однако совсем не обязательно вываливать все эти сведения на зрителей. В первую очередь вы должны сами понимать все о своем герое. Сценарист должен знать о герое больше зрителя, больше актера и, возможно, даже больше самого героя.
Характер героя проявляется в столкновении с другими персонажами и обстоятельствами. И если мы говорим, что герой – основа истории, то столкновение, конфликт – несомненно, основа драматургии. Это стоит запомнить уже сейчас.
Характеры делятся на односложные и многосложные.
Односложные характеры также называют масками.
Персонажи с односложными характерами имеют одну ярко выраженную черту, на использовании которой и строится манера их поведения. Чаще всего маски можно увидеть в комедиях. Яркий пример – персонажи английского сериала «Дживс и Вустер». Давайте подумаем – какие они? Главный герой – незадачливый, богатый аристократ Берти Вустер, вечно попадающий во всякие смешные передряги. Выпутаться из них ему помогает его остроумный и находчивый камердинер Реджинальд Дживс. Обратите внимание на доминирующие качества героев. У Дживса это его рассудительность и умение сохранять спокойствие в любой ситуации, в то время как у Вустера – нелепость и глуповатость.
Также масками могут быть представлены второстепенные и третьестепенные герои в сценарии, на раскрытие которых в рамках истории нет ни времени, ни места. Речь о персонажах, которые появляются лишь эпизодически.
Однако если вы хотите написать полную драматизма историю, то главный герой должен обладать сложным, многогранным характером. В нем должны сочетаться зачастую взаимоисключающие качества, чтобы зритель не знал, которое перевесит в той или иной ситуации. Герой должен оставаться в какой-то степени загадкой, быть непредсказуем.
Всем понятно, как поведет себя маска. В похожих ситуациях маска поступает одинаково. И когда ситуации начинают повторяться, зритель сразу понимает, как поведет себя персонаж. Это может быть интересно в комедии, но неинтересно в драме.
Если же у героя неодномерный характер, то принятие решений оказывается не столь простым и очевидным. Под влиянием обстоятельств сложный герой вполне может принимать различные решения. Выходит, что характер – это этический выбор под давлением драматических событий.
Умереть самому или дать убить кого-то другого? Переехать или остаться жить там, где раньше? Уволиться или продолжать работать на нелюбимой работе? Бороться за свою любовь или отойти в сторону и смотреть, как любимый человек ищет свое счастье с кем-то другим? Главное, от чего зависит выбор, – характер героя. Именно в этом решении – в действиях – проявляется характер героя.
Какие же обстоятельства, связанные с героем, вызывают наибольший интерес зрителя? Правильный ответ: любые. Если у вас интересный герой, то за ним увлекательно наблюдать в любой ситуации. Интересный герой непредсказуем. Зритель не знает, что произойдет дальше, как поведет себя герой.
Таким образом, характер – это ответ героя на предлагаемые обстоятельства.
В начале фильма «Пролетая над гнездом кукушки» мы видим главного героя наглым, самовлюбленным и эгоистичным. К финалу герой меняется: его начинают заботить не только собственные нужды, но и нужды других пациентов больницы. Так, он помогает юноше Билли, попавшему в сумасшедший дом по воле матери, почувствовать всю радость плотской любви. Зритель видит, как меняется герой. И этими изменениями герой интересен.
Героиня фильма «Титаник» Роза – девушка из знатной, но обедневшей семьи. Ее мать хочет, чтобы она вышла за богатого, но циничного и расчетливого парня по имени Кэл. И изначально Розу это устраивает, потому что она не видит другого выхода. Но, оказавшись на краю пропасти из-за постоянного вранья себе, она решается изменить свою судьбу, ответив на чувства бедного художника Джека. Она выбирает интересную и насыщенную искренними чувствами жизнь, а не пустое и бессмысленное существование в роскоши.
Несмотря на то что мы видим, как система ценностей персонажа изменилась, характер при этом остался прежним. В фильме «Пролетая над гнездом кукушки» Макмерфи показан как несгибаемый борец за свободу. В финале он им и остается, а кульминацией является его схватка с медсестрой Рейчел. Так же и в «Титанике» мы сразу понимаем, что Розе противны пустая жизнь и окружение, в котором она вынуждена находиться. Та фальшь, лицемерие, с которыми она сталкивается. И в финале картины мы видим, что, пережив катастрофу и потерю любимого человека, она вновь становится настоящей, искренней, любящей жизнь – такой, какой была когда-то.
В характере можно заметить и выделить одну из трех доминант:
● воля;
● эмоции;
● ум.
В стрессовых ситуациях поведение героя обычно оказывается подчинено одной из этих трех доминант.
Например, три человека должны войти в холодную воду. Один пробует воду ногой. С ужасом отпрыгивает. И с воплем кидается в воду – будь что будет! Это эмоциональный тип.
Другой, сжав зубы, медленно входит в ледяную воду – это волевой тип.
Третий брызгает на себя водой, растирает, приучает тело к холоду, затем входит в воду – умный. Такие всегда начинают действовать позже остальных, но результата добиваются быстрее и безопаснее.
Теперь переходим к такому важному моменту в создании героя, как характеризация.
Характеризация – это набор внешних качеств, врожденных и приобретенных.
Это какие-то формальные ярлыки, которые навешивают на человека при первом взгляде на него. Характеризация – это первое впечатление. Иногда оно бывает обманчивым, иногда – верным. Это зависит от того, есть ли возможность проявить какие-то новые свойства и качества или нет.
В характеризацию включаются манера речи, профессиональная и социальная принадлежность, круг общения, физическое и психическое состояние героя, поведенческие характеристики, сексуальность, темперамент, хобби, разнообразные навыки, вредные привычки и т. д.
Чтобы добиться полноты характеризации, надо учесть всего десять вопросов:
1. Интеллект: как герой принимает решения? Умный, глупый, может быть даже гений?
2. Физиология: здоровье, возраст, отклонения от нормы, болезни, отношение к спорту?
3. Социальная база: происхождение, класс, религия, партия?
4. Экономическая база: насколько богат или в долгах, нищий или вор? Это влияет на то, где живет герой, чем питается и т. д.
5. Талант, то, что отличает от других: музыкант, грабитель, спортсмен? Пишет сценарии?
6. Посторонние интересы: что-то помимо работы, степень увлеченности. То, что принято называть хобби?
7. Сексуальная жизнь: в семье, на стороне, есть ли какие проблемы?
8. Семья: жена, родители, дети; как он с ними связан, как женился, какие отношения? Есть ли у него троюродная бабушка, которую он не видел десять лет, – вдруг это окажется важным именно для вашей истории?
9. Образование: где, какое, с каким успехом? Может быть, самоучка?
10. Антипатии: не выносит лягушек, толстых волосатых брюнеток, запах рыбы, работу по ночам?
Если обобщить, то все это – характеристики, которые не дают представления о внутреннем мире человека, зато позволяют понять его жизнь. Где он работает, как проводит свободное время. Благодаря характеризации мы можем представить жизнь нашего героя, но не его мысли и отношение к другим людям.
Не стоит путать характер и характеризацию персонажа. Это два совершенно разных понятия.
Характеризация – внешние проявления образа героя, его мир, в то время как характер – внутренние качества человека.
И если характер персонажа раскрывается по мере действия фильма, то характеризация может быть вполне понятна уже с первых кадров.
Если мы говорим, что наш герой «одинокий и нерешительный», то в данном случае «одинокий» будет характеризацией. Одинокий – исходное состояние героя, просто у него сейчас нет или крайне мало друзей. А вот «нерешительный» – это уже черта характера, то, что непосредственно влияет на принятие решений.
Еще одним важным различием между характером и характеризацией является то, что характер героя не может измениться в зависимости от ситуации, а характеризация может. Если одинокий и нерешительный герой за время действия обзаведется десятком-другим друзей, он перестанет быть одиноким. Но вот его нерешительность вряд ли куда-то исчезнет. Взрослому состоявшемуся человеку крайне трудно изменить свой характер, поэтому скорее стоит говорить о развитии характера, чем о его изменении. Если в последней сцене фильма герой проявляет себя решительным и смелым, то, значит, эта смелость была в нем изначально, просто не проявлялась, будучи погребенной под другими качествами.
Все вместе – характер и характеризация – работает на создание уникального героя.
Всех героев можно условно разделить на четыре группы.
1. «Наши друзья и знакомые» – самый распространенный тип героя для дневных сериалов, мыльных опер. В них действуют персонажи, больше всего похожие на обычных людей, которых мы встречаем каждый день. Они напоминают ваших однокашников, соседей, коллег и даже вас самих. Наблюдая за ними, зритель словно подглядывает в замочную скважину. Проблемы «наших знакомых» во многом совпадают с нашими собственными проблемами – это в первую очередь и притягивает зрителя. Лучшим примером, пожалуй, может служить сериал, который так и называется – «Друзья».
2. «Андердог» – это герой, который хочет изменить свой социальный статус. Сам термин пришел из сферы собачьих боев: «андердог» – собака, придавленная противником. Андердог – это тот, кто поднимается вверх по социальной лестнице, преодолевая классовые барьеры. Для западного общества, давно и прочно сложившегося, изменить социальные рамки – сложная задача, которой люди подчиняют всю свою жизнь. Это требует знаний, воли, мужества, хитрости, ума, упорства. Андердог хочет преуспеть и войти в доминирующий класс общества. Он проявляет чудеса изворотливости, действуя в рамках закона. Однако, если цель близка, он готов пойти почти на все, разве что кроме убийства. Пример – Джек из «Титаника». По мере развития сюжета он раскрывается как герой, привыкший бороться.
К этой же группе относятся люди, которые от рождения или в силу болезни, увечья являются неполноценными. То, что для нас не представляет сложности, для них – непреодолимый барьер. Таких героев можно часто встретить в спортивных драмах.
3. «Потерянные души». Герои, которые утратили моральные ориентиры. Обычно это те, кто выбрал преступный путь, когда был шанс на нормальную жизнь: убийцы, грабители, проститутки. Они осознанно выбрали такую жизнь. И если убийство человека – непреодолимый барьер для героев из категории «друзья и знакомые», то «потерянная душа» с легкостью его перепрыгнет.
Один из наиболее ярких примеров «потерянной души» – Дориан Грей из книги Оскара Уайльда и ее экранизаций. Мы видим, как герой опускается все ниже и ниже – к самому дну. Видим, как он абсолютно осознанно убивает в себе человека. Ну и, конечно, Майкл Корлеоне из трилогии «Крестный отец». Еще одна «потерянная душа» из золотого фонда мирового кинематографа.
4. «Идолы», персонажи, которые находят выход из безвыходных положений, как бы странно это ни звучало. Для идола нет рубежей, зачастую они способны на то, что недоступно обычному человеку. И даже если на первый взгляд они выглядят как все вокруг, их внутренняя суть – супергеройство.
Перечислять «идолов» в современном кинематографе можно очень долго, но вряд ли кто-то из них сравнится по популярности с героем одной из самых долгоиграющих франшиз о Джеймсе Бонде.
Еще одно важное понятие в драматургии – архетип.
Это устойчивое представление о героях, заложенное в нашей «общей» памяти, в нашем коллективном бессознательном, которое сразу вызывает конкретную ассоциацию. Например, когда кого-то называют лузером, всем сразу понятно, о ком идет речь. В общих чертах понятны и характер персонажа и общая характеризация.
Чтобы определить архетип, нужно ответить на два вопроса:
1. Какую психологическую функцию выполняет персонаж?
2. Какова его роль в развитии сюжета?
Архетип «наставник». Его драматургические функции:
● обучение, наставление главного героя;
● совесть героя;
● мотивирование героя;
● информирование героя.
Ярким примером наставника является доктор Эммет Браун из трилогии «Назад в будущее». Он и наставляет, и мотивирует героя.
Архетип «вестник». Его драматургическая функция – мотивация к переменам. Примером вестника может служить Хагрид из фильмов про Гарри Поттера. Вспомните сцену, в которой Хагрид вручает Гарри письмо из Хогвартса.
Еще один архетип – «союзник». Его драматургические функции – компаньон, конфидент, рассказчик, летописец. Пример можно найти в оскароносном советском фильме «Война и мир» – там в качестве союзника выступает Пьер Безухов.
Интересен архетип «оборотень». Его драматургические функции – посеять сомнения, подтолкнуть к испытаниям. В фильме «Человек дождя» таким персонажем является девушка главного героя. Оставляя персонажа Тома Круза один на один с тяжело больным братом, она сеет сомнения в душе героя: правильным ли было его решение, связанное с наследством и взаимодействием с братом? Оставшись один на один с братом, герой начинает переосмысливать свое поведение.
«Трикстер» воплощает в себе озорство и жажду перемен. Он заставляет героя спуститься с небес на землю. Трикстер – это провокатор и посредник, способный перевоплощаться и исчезать. Обычно действует не ради обогащения. Яркий пример трикстера – герой Джима Керри в фильме «Маска». Получив волшебную маску, он перевоплощается из мелкого банковского служащего в супергероя, который сражается с бандитами и влюбляет в себя прекрасную девушку.
Самый распространенный архетип в мировой драматургии – «герой». Он является кумиром для людей, потому что борется с мировым злом и совершает подвиги. В эту категорию можно вписать всех суперменов из американских экранизаций комиксов.
Глава 2
Объем и глубина персонажа
Часто начинающие сценаристы получают от редакторов и продюсеров замечания по поводу героя, причем в большинстве случаев претензии заключаются в том, что герой – «плоский». Это значит, что придуманный персонаж не обладает глубиной характера, не вызывает интереса, он предсказуем, в его внешнем облике и внутреннем мире «не за что зацепиться» вниманию зрителя. На самом деле это замечание – самое серьезное из всех, что вы можете получить. Даже если в вашем сюжете много захватывающих поворотов, если он безупречен с точки зрения жанра – тем не менее без объемного и глубокого главного героя ваша история никого не заинтересует!
Как же сделать вашего героя более глубоким, объемным? Ведь от этого зависит, насколько он окажется интересен зрителю, насколько аудитория будет увлечена рассказанной вами историей. Не забывайте, что главное в кино – это непрерывное удержание внимания зрителя.
Есть много способов, которые можно использовать для того, чтобы герой перестал быть «плоским». Часть из этих приемов мы рассмотрели в предыдущей главе. А теперь кое-что обсудим более подробно.
Один из самых надежных способов сделать вашего героя интересным – поставить ему какой-нибудь «диагноз», а потом успешно вылечить его, если это возможно и необходимо.
Диагноз может касаться физического или психологического состояния героя. Если вы остановитесь на втором варианте, то обратите внимание на основные типы расстройства личности: социопатическое, нарциссическое, обсессивно-компульсивное, тревожное, параноидальное, зависимое, шизоидное, пассивно-агрессивное. Этот список взят из Международного классификатора болезней. Именно там можно найти описания основных расстройств личности, которые были только что перечислены. Работа с этим источником поможет добавить важную, а иногда и ключевую черту к образу персонажа – настолько яркую, что она вполне способна стать доминирующей. Некоторые сценаристы читают этот классификатор болезней как сборник историй с самыми интересными и яркими персонажами!
Если внимательно вчитаться в описания, то по ним легко можно идентифицировать не только многих своих знакомых, но и себя! Конечно, это не значит, что вы или ваши приятели – сумасшедшие, просто существует статистика, свидетельствующая о том, что каждый второй человек характеризуется акцентуацией характера либо его поведение соответствует одному из расстройств личности. Именно поэтому характеры, которые вы находите в классификаторе расстройств личности, настолько яркие и узнаваемые.
Рассмотрим кратко признаки некоторых расстройств личности.
Людям с истероидным расстройством свойственна чрезмерная озабоченность физической привлекательностью и неадекватная обольстительность во внешнем виде и поведении. Они легко внушаемы, часто проявляют поверхностные эмоции, стремятся быть в центре внимания.
Нарциссическое расстройство, как легко можно догадаться, означает грандиозное самолюбие, частые фантазии о колоссальном богатстве, власти, любви, а также веру в собственную исключительность. «Нарциссам» часто кажется, что они обладают какими-то особыми правами. Они любят эксплуатировать других в своих целях, плохо умеют сочувствовать, завидуют чужому успеху и считают, что другие завидуют им.
Людям, страдающим обсессивно-компульсивным расстройством, свойственны перфекционизм, повышенная осторожность, озабоченность деталями, правилами, списками. Они – педанты, которые требуют скрупулезности от себя и других; они огромное внимание уделяют продуктивности в ущерб удовольствию. Нередко им довольно сложно делегировать полномочия.
Постоянное чувство напряженности, боязнь быть в центре внимания, скованность в новых социальных ситуациях – все это приметы тревожного расстройства. Люди с таким диагнозом часто преувеличивают свою непривлекательность и приниженность по отношению к другим. Им крайне сложно вступить во взаимоотношения без гарантии понравиться. Они очень болезненно реагируют на критику и огромное внимание уделяют тому, что думают о них окружающие.
Следующее по списку – параноидальное расстройство. Как опять же вполне ясно из названия, оно предполагает подозрительность и привычку искажать факты путем неверного истолкования действий других людей. А также высокую чувствительность к неудачам и отказам, частое недовольство кем-то и склонность подозревать в неверности своего супруга.
Люди с зависимым расстройством стремятся переложить на других большую часть важных решений. Они подчиняют свои потребности потребностям других людей, не предъявляют даже разумные требования, чувствуют неудобство или беспомощность в одиночестве, часто боятся быть покинутыми.
Следующее расстройство имеет шокирующее название: шизоидное. Шизоиды – холодные, малоэмоциональные люди, которые предпочитают уединенную деятельность, поэтому не имеют близких друзей. Впрочем, к этому они не особо и стремятся – так же, как и к сексуальным контактам.
И последнее – пассивно-агрессивное расстройство. Страдающие этим недугом малоприятны в общении, склонны выражать злобу и завидовать более успешным, часто жалуются и преувеличивают свои несчастья. Они не любят, когда от них требуют чем-то заниматься, а на претензии отвечают встречными претензиями.
Стоит упомянуть еще и психопатическое и социопатическое расстройства. Психо- и социопаты – равнодушные и неспособные к сочувствию люди, которые пренебрегают социальными правилами и обязанностями. Им крайне трудно поддерживать отношения, они редко испытывают чувство вины, склонны оправдывать свое поведение благовидными причинами.
Возможно, к этому моменту в вашем сознании вызрела слишком большая порция недоверия к рекомендуемым приемам построения характера. Тогда нужно сделать остановку и еще раз проанализировать уместность и необходимость подобных методов. А для этого – вспомнить универсальную формулу зрительского поведения, подаренную нам классиком: «Ах, обмануть меня нетрудно!.. Я сам обманываться рад!»
Зритель приходит в кино или садится перед домашним экраном только с одной целью – чтобы авторы фильма его увлекли придуманной историей, которой никогда не было. Даже байопики и фильмы по реальным событиям представляют собой глубокую художественную переработку фактов, положенных в основу оригинального сценария. Процент вымысла в них очень велик, и вся эта «неправда» воспринимается в качестве достоверной реальности именно в силу закономерностей зрительского восприятия. Зритель платит деньги именно за обман. Но обман, который не отличишь от реальности. Зритель очень хочет поверить в ваш обман – так дайте же ему то, что он хочет!
С первых же минут показывайте зрителю такую историю, которая отключит его критическое мышление и позволит получить истинное наслаждение от просмотра. Критическое мышление перестает работать в тот момент, когда подсознание говорит ему: «Происходящее на экране – это правда», «Так бывает в жизни», «Ровно то же самое произошло со мной прошлым летом», «Такие персонажи живут в нашем дворе», «У меня тоже есть такой друг-ботаник», «В нашем классе самая красивая девочка тоже встречается с капитаном школьной команды по футболу».
Когда вы будете читать классификатор болезней, изучая признаки расстройств личности, вы обязательно вспомните знакомых и друзей, имеющих описанные там черты. Это называется «эффектом узнавания». На нем во многом держится современная драматургия. Ваше критическое мышление отключается именно из-за эффекта узнавания. Оно не сопротивляется, не требует правды – потому что «эффект узнавания» усыпляет его бдительность. Даже если свойства вашего школьного товарища проявляются вдруг у невероятного Дарта Вейдера или вымышленного сыщика Шерлока Холмса.
Знакомые черты характера или поведения персонажей могут быть придуманы вами «с нуля». Но секрет в том, что все давно придумано до вас. Непротиворечивые, достоверные, сложные характеры уже есть в библиотеках и компьютерных базах – нужно лишь протянуть руку!
Наверняка вы вспомнили уже достаточно много героев с теми или иными расстройствами личности (скажем, психопатическое и социопатическое расстройства часто любят использовать в западных сериалах: яркий пример – Шерлок из одноименного сериала). Однако остановимся на картине, герой которой действительно болен, и вспомним, чем фильм заканчивается.
Весь фильм «Игры разума» посвящен попыткам героя, страдающего шизофренией, справиться со своей болезнью. И итог: мы видим его в огромной аудитории. Мы видим, что из психически больного и издерганного истерика герой превратился в выдающегося ученого, получившего Нобелевскую премию. Окончательного исцеления не происходит, но болезнь отступает, и на протяжении всего фильма внимание зрителей занимает вопрос, одолеет ли центральный персонаж свою болезнь или же нет.
Именно вот это «да или нет» и должно быть важнейшим моментом вашего сценария. На данном этапе вам важно понять внутреннее состояние героя и его окружения. Находится ли герой в здоровом окружении или наоборот? Яркий пример – уже упомянутая картина «Пролетая над гнездом кукушки». Действие ее происходит в сумасшедшем доме. Главный герой Макмерфи оказывается единственным здоровым среди психически больных. Но в ходе развития сюжета оказывается, что все пациенты на самом деле здоровы и попадание в лечебницу – это их способ уйти от реальности, от вызова жизни и от необходимости решать и решаться на то, чтобы изменить свою жизнь. Задачей сценаристов было вызвать сочувствие у зрителей, вызвать в них боль и сострадание по отношению к несчастным пациентам психлечебницы. В этом и заключается секрет хорошего сценария – герои вызывают эмоции и чувства. Посмотрев фильм, зритель не остается равнодушным.
Вам не обязательно впадать в крайности, ваш персонаж не обязан быть умалишенным, не обязательно доводить его до такой стадии, которая подразумевает обращение к психиатру. Просто задумайтесь: возможно, какие-то из вышеперечисленных качеств вам показались интересными? Почему бы вам не использовать их?
Психиатрическая и психологическая литература – хорошее подспорье для профессионального сценариста. Она позволяет лучше понять своего героя. А при должном старании сценарист в состоянии придумать даже достоверный образ психически больных людей, если это потребуется для создания захватывающей истории.
Для написания хорошего сценария вам необходимо изучить психологию ваших героев, увидеть «колею», в которой ваши персонажи будут развиваться. Нарушение вектора развития персонажа чревато тем, что зритель не поверит тому, что происходит в истории. Лев Толстой в самом начале работы над «Анной Карениной» не предвидел того, что его героиня покончит жизнь самоубийством, но тем не менее это случилось: в конце романа Анна бросилась под поезд. Так же происходит и с киногероями. Вы должны понимать, что каждый персонаж – живой, даже если это робот Валли, животное, инопланетяне или фантастические существа. Важно, чтобы они развивались по общим законам, характерным для их психотипа, и в соответствии с тем диагнозом, который вы им поставите.
