Светлана Сергеевна Волошина-Андрийчук
Бешеная собака искусства
Заключительное
Слово
Неумозаключительное Эссе (Часть 2)
На фото: арт-кафе «БРОДЯЧАЯ СОБАКА»; композиция ИСКАНА
№ 274 in FR all brown 65×80–5)
По следам «Бродячей собаки…»
Об арт-инсценировке Светланы Волошиной-Андрийчук и Искандера Ильязова (по мотивам книги В. В. Кандинского «Точка и линия на плоскости») «Бешеная Собака Искусства»
Каким бы мудрым ни был наш фольклор, он все же оставляет нам, простым людям, отдушину, не на все вопросы дает точные и емкие ответы. Дескать, попробуйте догадаться или домыслить самостоятельно. Вот так и появляются в нашем обиходе присказки типа: «Знал бы прикуп, жил бы в Сочи» или «Знать бы, где упасть – соломки бы подложил» и так далее и тому подобное.
Вы спросите: «К чему это я?» А все к тому, что именно такие мысли появились у меня, внимательного, вроде бы, читателя, когда я с большим интересом прочел новый сценарий моего доброго друга и соратника, театрального режиссера и актрисы Светланы Волошиной-Андрийчук. Ее новая арт-инсценировка с первой же страницы задала мне прямой и беспощадный вопрос: «Что есть первоэлемент искусства?» Иными словами, знать бы с чего начать, стал бы гением.
А, действительно, в чем скрывается та великая тайна, тот первоисточник, заставляющий любого художника в один прекрасный миг шагнуть в бездну (или в высь – кого куда) творчества? Набраться сил, взять да и макнуть перо в чернила, развести на палитре краски? Прямого ответа нет.
Тем сильнее и неожиданнее впечатление от темы, взятой на этот раз автором вышеупомянутой инсценировки. Мне посчастливилось знать Светлану в разных творческих ипостасях: как тонкую актрису, живо и точно чувствующую любой художественный материал, как глубокого и мудрого театрального режиссера, умеющего досконально и безошибочно препарировать великую и не очень драматургию, как неумолимого в каждой важной для дела мелочи сценографа, как непредсказуемого интерпретатора костюмов и декораций. За всем этим стоит очень грамотный, компетентный и ответственный художник, каких сегодня очень мало. Я видел ее в застольный период работы над текстом и на репетициях, мне довелось быть даже ее партнером по сцене…
Все это я к тому, что до недавнего времени мне казалось, что я неплохо знаю этого человека. Но, как оказалось, я ошибался. Неисчислима глубина колодца, хранящего мириады звезд! Тому пример – сегодняшняя работа режиссера с новым материалом – картинами и личностью художника Искандера Ильязова.
Так где же тот первоэлемент, та первопричина, заставившая так точно и гармонично в очередной раз слиться изобразительное искусство с театром? Где тот божественный импульс, обративший внимание одного художника на творчество другого? Или это частный случай, и причина в творческом поиске и широте воображения режиссера? Словом – где эта точка отсчета, этот первоэлемент?
Пожалуй, хватит истязать себя вопросами. Тем более, что исчерпывающего ответа на них можно так и не дождаться потому лишь, что слишком прозрачна и неуловима невидимая ткань вдохновения. Алгеброй гармонию постичь дано только избранным.
На сцене оригинальная конструкция, в духе декораций конструктивизма, олицетворяющая материальную суть геометрических построений в пространстве. В ней видны параллельные и пересекающиеся в точках прямые, прямоугольные фигуры и углы. Над сценой незримо витает дух основоположника направления абстракционизма – В. В. Кандинского. На подмостках два человека – Он и Она: Художник (самый настоящий) и неуловимая Точка, первоэлемент. Все действие спектакля – это их взаимоотношения, постепенное погружение в атмосферу непонятного, на первый взгляд, жанра. Время – начало века: имажинизм, новые формы, «корабль истории»… Из узнаваемых «декораций» – только одна «бродячая собака», та самая, которая вскормила и вывела в свет многих из тех, кто сегодня олицетворяет эпоху революции в искусстве.
Как же сложно говорить об этом простым, не соответствующим духу, языком. Наверное, так же сложно, как с первого раза понять художника (того же Кандинского). Да, это глыба, это явление, хотя и небесспорное. И тем ответственнее миссия режиссера и исполнителя, взявшихся за эту расшифровку. Одно дело любоваться звездами в отражении на дне того же колодца, и совсем другое – взлететь этим звездам навстречу, приблизиться к ним. Тут нужна особая решительность и полное отсутствие страха за провал подобной экспедиции.
Именно поэтому такое пристальное внимание к личности Художника. В ход идут все средства – его письма и дневники, размышления и, конечно же, – самые настоящие полотна. Что стоит за их созданием? Как принимало нового собрата творческое сообщество? Эти и другие вопросы раскрываются прямо на глазах зрителей, оглашаются, что называется, из первых уст.
И как же важно во всем этом сценическом исследовании не погрузиться в запредельные дебри культурологии, не упиться нектаром собственного всезнания и причастности к чему-то непонятному, но бесконечно великому, не взмыть над серой рутиной жизни. Соблазн велик. Но велико и крепко чувство меры режиссера. К ее чести, спектакль, казалось бы, по своей сути направленный в заоблачную высь элитарного искусства, предстает не набором громких эпохальных цитат и отсылок, а вполне живым и понятным действием. Не случайно реплики героя то и дело перемежаются знакомыми простому обывателю поговорками и анекдотами. Воистину, не боги горшки обжигают. И тем ценнее суть сценического исследования, если видишь перед собой не забронзовевшего последователя мэтров далекой эпохи, а живого человека с его страстями и заблуждениями. И снова, в очередной уже раз, дивишься таланту постановщика, сумевшего соблюсти такой точный и определяющий баланс между реальностью и великой химерой искусства.
А может дело в незримой помощи великих? Того же Кандинского, основы учения которого легли в основу сценарной канвы? Или Брехта, выведшего в свое время тайну театра на городскую площадь и сделавшего ее (эту тайну) доступной и узнаваемой? Так или иначе, но есть в этом спектакле что-то непостижимое, что-то влекущее, разжигающее любопытство, после чего уже не сможешь вот так запросто спросить режиссера: «Какая собака тебя укусила?», ибо понимаешь, из какого животворящего сосуда посчастливилось ему пригубить. Но и предостеречь нелишне – не стоит пить больше, чем нужно, ибо эта тема не просто «вино Гертруды», а нечто большее – вода великой реки познания!
Хочется поздравить Светлану Волошину-Андрийчук с успехом! Удивительно, но она сумела не только в очередной раз приблизиться к Великой тайне бытия, но и, что немаловажно, обратить в свою театральную веру еще одного талантливого человека, на этот раз – художника. Его точка, по крайней мере, на этой сцене благополучно может превратиться в линию судьбы.
«Нас мало избранных»…
Николай Прокофьев,литературный редактор,писатель, поэт, член московской городской организации Союза писателей РФ
«НАС МАЛО ИЗБРАННЫХ…»
(А. С. Пушкин «Моцарт и Сальери»)
Коллаж по композициям ИСКАНА № 29 (50×70 10 stripes); № 70 (OK but sketching first 54×65); № 320 (horoscope 100×100 23–08–2020 acr red ring oil)
Живописные картины (композиции) художника-абстракциониста Искандера Ильязова (ИСКАНА)
(использованы в оформлении сборника и для составления коллажей)
ИСКАН. Композиция № 24 Porsche Giulietta 70×70
Список композиций Искана Ильязова
Идея и дизайн коллажей Светланы Волошиной-Андрийчук
Коллаж «Детские СНЫ под ЗОНТОМ Оле-Лукойе» (по композициям ИСКАНА):
№ 152 (50×40 pink circles + dark nebula); № 254 (NL 40×40 3violet 1body turq triangle)
Коллаж и «ПЁСТРЫЙ ЗОНТ Оле-Лукойе» (ВОЛШЕБСТВО – рис. 1, 2) и «СКАЗОЧНЫЕ КАРТИНКИ» (ВЕТЕР СНОВ ОЛЕ-ЛУКОЙЕ – рис. 1, 2) – по композициям ИСКАНА:
№ 161 50×70 greens lylacs lyr abstr
№ 260 GONE 60×70 ty 4blue 4violet 4mic turq 1yellow
Коллаж «АЛМАЗНАЯ ГРАНЬ» (по композициям ИСКАНА):
№ 34 50×60 ETNA red ribbon black white peach l-blue; № 77 in FR ty12 1black 60×60; № 116 ty 50×50 blue Center yellow)
Коллаж «ТЕОРИЯ КАНДИНСКОГО» (по композиции ИСКАНА):
№ 312 (80×60 yellow square on greengrey rhythm)
Коллаж «ТОЧКА – основа МИРОЗДАНИЯ» (по композициям ИСКАНА):
№ 76 (inFR 3grey 2halfmoons 65×80–5); эскиз к работе
Коллаж «НАС МАЛО ИЗБРАННЫХ…»
(по композициям ИСКАНА):
№ 29 (50×70 10 stripes); № 70 (OK but sketching first 54×65); № 320 (horoscope 100×100 23–08–2020 acr red ring oil)
На обложке живописные композиции
№ 25 GONE (70×90) whirlpool
№ 45 black grey yellow orange strip (50×60) CoCard
Все изображения в этой книге являются собственными авторскими работами Искандера Ильязова и Светланы Волошиной-Андрийчук и фотографиями из их личных архивов.
