Виктор Черненко
Радио Ом-ега
На прошлогоднем фестивале альтернативной и рок-музыки, традиционно состоявшемся в столице ДВ, я, наряду с другими, стал свидетелем выступления хабаровской исполнительницы Светланы Аврамовой. Без сопровождающих музыкантов, соло, она сразу разделила весь зал на две противоположные половинки: первые, свистя и сквернословя, с воплями «Метал давай!», уползли в буфет, вторые – завороженные – остались на своих местах…Тогда было исполнено три оригинальные композиции ( одна – под музыкально-компьютерное сопровождение) в стиле аутентичного русского пения. В этом направлении успешно работают московский проект «Волга», питерская группа «Этника» и – с более коммерческим уклоном – владивостокский коллектив «Деликатесы». Синтез фольклора с современными ритмами. Плач-причитание, ритуальные песнопения, языческие заклинания древних богов…И хотя у Светланы не так много свободного времени ( ко всему прочему, она преподает рисование в одной хабаровской средней школе), на днях у нас с ней произошел интересный разговор…
– В детстве я была тихой, замкнутой девочкой. Мама оберегала меня от домашних дел, дискотек и шумных компаний. После уроков – сразу домой! А с улицы заманчиво доносилась музыка, на отодвинутые тетрадки падали косые лучи солнца, и я, закрыв глаза, начинала мечтать…
– Когда состоялся твой дебют как автора-исполнителя?
– Летом 90-ого, в Хабаровске. Во Дворце Профсоюзов проводился конкурс бардовской песни. Клуб «Стая» – помнишь такой? Я случайно увидела афишу и, повинуясь внезапному импульсу, помчалась на предварительное прослушивание – будто кто-то гнался за мной. Я вдруг увидела дверцу, которая вот-вот может захлопнуться.
– Как тебя встретила «Стая»?
– С любопытством. Все спрашивали друг друга: «Кто это такая? Откуда взялась?» Я выступала без аккомпанемента, и ко мне сразу приклеилось прозвище «Девушка без гитары»…
– Тебя заметили – что произошло дальше?
– Организатор фестиваля Михаил Цедрик, похвалив мое пение, посоветовал двигать во Владивосток на более представительные «Приморские струны», ежегодно проходившие на берегу бухты Лазурной.
– Романтика! Все – братья-сестры! Палатки, комары, баллады…
– У меня там страшно мерзли руки, и я – чтобы согреться – натянула черные перчатки. Представляешь, все решили, что это – часть моего имиджа.
– То есть, ты окончательно влилась в бардовское движение?
– В том-то и дело, что я чувствовала, что это – не мое. Поэтому и не поехала на всесоюзный конкурс самодеятельной песни в Киеве, куда меня направляли.
– Не жалеешь, не зовешь, не плачешь?
– Душа рвалась к иному. Я хотела найти собственный путь – так и оказалась в театре «Триада».
– Пантомима? Гм…Нестандартное – для девушки, которая поет – решение.
– На театральном фестивале «Пяти» режиссер «Триады» Вадим Гогольков осуществил экспериментальную постановку спектакля «Откуда я?», где неожиданно для всех использовал мои песни…Речь в спектакле шла о человеке ( главную роль блестяще исполнил Слава Бабенко), который пытается заглянуть внутрь себя, разобраться во всех хитросплетениях настоящего момента, найти – интуитивно – выход из тупика. Слезы катились из моих глаз – ведь в то время я тоже попала в тяжелую жизненную ситуацию. Семейная драма ( издевательства бывшего мужа надо мной и маленьким ребенком), потом – болезнь мамы…
– Да, творческим личностям, с их тонкой душевной оранизацией, непросто адаптироваться к этому суровому миру…
– Отовсюду – даже от незнакомых людей – я получала моральную поддержку! Я стала работать в кооперации с другими, близкими мне по мироощущению, творческими коллективами. Так, одна моя песня вошла в компакт-диск «Солнцеворот», выпущенный несколько лет назад известным ансамблем «Дальний Восток». Правда, на обложке альбома моя фамилия была напечатана с ошибками…
– А над чем ты работаешь сегодня?
– Постоянного аккомпанимирующего состава у меня нет. Местные рок-н-ролльные ребята, к которым я обращалась, желания поиграть вместе не выразили…Но на прошлогоднем фестивале я познакомилась с продюсером владивостокской группы «Деликатесы» Сергеем Шубиным, который имеет свой электронный проект «Биопсихоз». Он загорелся идеей выпустить совместный альбом, прислал образцы сэмплов. Также – через знакомых – я получила интересное предложение по Интернету от одного германского альтернативного музыканта. Не знаю, правда, что из этого получится…
– Махнешь в Германию?
– Ага – миллион не разменяешь? Скорее всего – запишу здесь вокальные треки и отправлю, в специальном компьютерном формате, по электронной почте…
– А здесь, в Хабаровске, где можно услышать твои песни?
– В ноябре прошлого года я участвовала в конкурсе «Талант. Творчество. Виктория» и вышла в финал, который состоится этой весной в Окружном доме офицеров.
– Знай наших! Творческих тебе, Светлана, успехов и побед!
– Спасибо. Я буду стараться…
Ник Рок-н-Ролл стал живой легендой?
Полный отпад! Держу в трясущихся не с похмелья руках компакт-диск «Падре» Ника Рок-н-Ролла и группы «Трите души». Выпущен в этом году в Москве. Великолепный дизайн, профессиональный звук, в числе участников проекта – легендарный саксофонист Сергей Летов ( старший брат того самого Егора из «ГО»). Вспоминаю десятилетней давности приезды Ника (в миру – Николай Кунцевич) автостопом сюда, в Ха: жуткий мороз, пронизывающий до костей ветер, андерграундная публика на том углу, где сейчас уродует окрестности «Саппоро», хлещет из горла портвейн «777», потом все куда-то спонтанно едут – как правило, торчать на чей-нибудь флэт – бухать, курить, слушать и играть музыку, читать стихи, вальсировать голыми на балконе и т.д.
Или другой фрагмент: Геологическая общага на втором Хабаровске ( где я только не обитал!). Глубокая ночь. Полное отсутствие цивилизации на территории, равной по размерам Ватикану. Мы с Ником и Сэмом ( царство ему небесное!) церемониально разливаем тройной одеколон по стаканам – водка уже кончилась. Из допотопных колонок несутся «Рушащиеся новостройки» образца 89-го, потом – на другой стороне кассеты – раздается ритуальное пение тибетских монахов. В спорах о Канте и Конфуции, синхронно выходим в астрал…
Или 88 год – Ник со своей владивостокской «Кобой» вылез, на костылях, на сцену Дворца профсоюзов ( второй, кажется, ДВ рок-фест – еще с Серыхом). Звучит песня «Хабаровские дни», происходит концептуальный художественный акт – Ник поворачивается лицом к музыкантам и демонстрирует обалдевшему залу голую задницу.
Да, много приколов было разных в те прекрасные сумасшедшие дни и ночи. И вот – компакт. Лазер, мать! (До этого выходили только кассеты с разрозненными концертными записями невысокого качества). Включаю звук на полную громкость. Мама миа! Да это ж – супер! Грязный фирменный «гараж», от которого зарыдали бы Игги Поп и Сид Вишез! 14 легкоузнаваемых тем, среди которых – мои любимые «Печальный уличный блюз» и «Веселись, старуха!» Плюс – интерактивный ВИДЕО-БОНУС! Выступление в московском клубе «Бункер» и пьяная декламация собственных стихотворных перлов на чьей-то кухне. Крупным планом – гитара, столовые ложки, початая бутыль…
Прослушал альбом три раза подряд. Здорово! Сие – документ эпохи, образец неповторимого unpop art of dead generation. Деструктив содержания энд конструктив формы. Гм…Представил музей будущего, зал с облупившейся табличкой «20 век». На стене – среди прочих эксклюзивных экспонатов – знакомое фото ( взгляд вполоборота) печального клоуна с огромной истертой душой.
– Привет, Ник!
Кризис…Какой кризис?
Так, если мне не изменяет память, называется альбом легендарной американской группы «Supertramp» 75 года. Но и спустя четверть века, с переносом места действия в Хабаровск, сие выражение не теряет своей актуальности. Общаясь с музыкантами, которые выступали на 16 Дальневосточном фестивале рок и альтернативной музыки, я уловил в их настроении некие нотки растерянности и разочарования. Типа: мы думали, тут будет ТАКОЕ, а вышло лишь такое…
Кто-то привычно обвиняет во всем организаторов ( политен – это круто! «Дружба» – фигня!), кто-то горько сетует на высокие цены входных билетов, отсекших истинных «фэнов» от долгожданных кумиров, кто-то философски рассуждает о «деградации масс». Например, приехавших сахалинских рокеров некоторые их местные коллеги упрекали в излишней коммерциализации саунда, в заигрывании с «попсой». Мол, и «Access» уже далеко не тот, и «Deathonator» о московской прописке стал мечтать…На самом деле, наблюдающийся упадок рок-н-ролла, застой жанра – это не козни Вязанкина, приглашающего или не приглашающего тех или иных исполнителей.
Все, ребята, гораздо серьезней! Происходит трансформация феномена. Рок 70-ых был «классическим», 80-ых – «героическим», 90-ых – «истерическим». Сечас рок медленно, но верно становится явлением «эпическим». Прошловековые форматы – «heavy metal», «punk», «hard-core», «industrial», «grunge», «brit-pop» – уже не актуальны. «Мавр сделал свое дело – мавр может уходить». Бесспорно, были хорошие группы ( список может составить каждый сам), но теперь они могут представлять лишь музейно-ностальгическую ценость. Необратимо изменяется ритм эпохи, изменяемся и мы сами ( Хм…Поздоровался бы я, двадцатилетний, с тем существом, которым стал сейчас?).
Естественно, нельзя выбрасывать рок-ветеранов на свалку истории, но это уже – разделы энциклопедии. «Вирусы новых нот – в крови» ( В. Цой). 16 ДВ фест четко разделил всех участников на 2 категории: тех, для кого уже наступил 21 век, и тех, для кого все еще продолжаются 90-ые – «девяносто десятый, девяносто одиннадцатый и т.д.» Одни открыты для эксперимента, для новаторского поиска, другие – во власти былых стереотипов…Поэтому трудно рассчитывать, эксплуатируя, например, приемы «Judas Priest», встретить сегодня теплый прием у нормальной – не у клубной – аудитории. Отсюда – обиды…Отсюда – разочарование…В том числе – и у некоторых фэнов, привыкших к малоизменяющемуся с годами саунду своих фаворитов…
На мой взгляд, миссия Вязанкина – быть поводырем «слепых» ( см. Метерлинка). Кто-то будет хныкать, кто-то оступаться, кто-то сворачивать ( в кабацкие переулки?), ведь неизвестность всегда пугает. Но «вчера» или «сегодня» уже не будет! Околомузыкальная вакханалия сменяется музыковедением, шабаш – литургией ( язвительный голос дьявола: Ну-ну…На следующем фесте все займут одноместные кабинки, наденут наушники и уставятся в мониторы, где будет выступать группа «Processor», ха-ха-ха!) Процент тех, кто приходит исключительно потусоваться в барах и в туалетах, будет уменьшаться. Процент тех, кто приходит наслаждаться музыкой, будет увеличиваться. Кризис переходного периода? Поиск саунда новой эпохи? И если фестиваль не будет самоцелью, «вещью в себе», а станет стартовой площадкой для зарождающихся Прометеев, если возникнет реальный пост-продакшн (выпуск альбомов, гастроли, сессии на радио и ТВ и т.д.), то «культурное пространство» Хабаровска, а, то и всего Дальнего Востока, сможет неузнаваемо измениться. «Тонкой музыки не хватает нашим желаниям!» ( Артюр Рембо).
Реанимация «Системы»
Давненько-давненько не тешил нас Юрий Адольфович своими перфомансами – в рамках планомерно осуществляемого им «создания культурного пространства в Хабаровске». Но аккурат перед самым Новым Годом – 30 декабря – в молодежном центре «Дружба» состоялась очередная акция из цикла «Миры Юрия Вязанкина». Генеральным спонсором в этот раз был известный ювелирный магазин, а потому сие событие называлось «Сокровища тайного города» ( хорошо, что танкостроительные заводы рок-концерты не устраивают).
В бывшем кинотеатре не топили, но об этом я понял слишком поздно – после того, как уже сдал в гардероб свой тулуп. В импровизированном буфете продавали пиво и водку, но превращаться в свинью накануне наступления нового века как-то не хотелось…Год-то Змеи, а не Хряка! Первыми – на растерзание замороженным зрителям – на сцену выпустили молодой хабаровский коллектив «Ellylldan», который единственный на ДВ исполняет аутентичную кельтскую музыку. Но опыта выступлений на всякого рода шабашах «блуждающим огням» пока явно не хватает…Я пришел за час до начала концерта, и стал случайным свидетелем настройки звука. Все, кому не лень ( из заявленных участников) поднимались на сцену и подключали – для проверки – свои инструменты, насилуя слушателей извергаемыми децибеллами. Все – но только не «эллиллданцы», которым выступать – по регламенту – первыми! Непростительный наив…В итоге – за 5 минут до начала – прискорбно выяснилось, что у фирменной гитары, которую Миша Красников вымолил у кого-то специально для шоу ( дорогой музыкальный инструмент – по жесткому условию хозяина – доставили в «Дружбу» и увезли обратно на машине. Ловили тачку, башляли…), выяснилось, что у этой супер-пупер навороченной гитары неисправен датчик и подключить ее к усилителю невозможно. Стали громоздить, спаривать микрофоны, демонстрируя на сцене ( вверх-вниз, вправо-влево…Вира! Майна!) спонтанные иллюстации к мягкой версии «Кама-сутры»…
Наконец («Мужчина, вы своими очками мои колготки порвете!») представление стартовало, но гитары не было слышно напрочь, а чтобы взять в руки банджо, Мише нужно было аккуратно положить рядом дорогой инструмент, который предстояло целым и невредимым доставить обратно владельцу. В итоге визуально заявленное банджо почти бездействовало, зато эксплуатировалась (пальчиками вверх – пальчиками вниз) чисто декоративная гитара, чье звучание скорее угадывалось…Когда безмолвствовал придавивший барабанные перепонки бас, можно было услышать флейту и скрипку, барабанщик же в ковбойской шляпе постоянно накрывал что-то одеялом и периодически чем-то стучал по этому, воплощая сюреалистические утробные ритм-пульсации.
Тем не менее, несмотря на сию полу-лажу, народ (а в зале собралось человек эдак 200) одобрительными хлопками поддерживал расстроенных юных менестрелей, которые отыграли не самое лучшее в своей жизни концертное отделение… В антракте в фойе культурного центра материализовались какие-то раскрасневшиеся барышни в сарафанах, меня – проходящего рядом – попытались затащить в веселый хоровод, я даже, по-молодецки гикнув, затянул – правильно – не «Йестэдэй», а «Oi, moroz, moroz…» .
На стенах красовались фотоработы ( серии М и Ж ) какого-то местного гениального дилетанта. Ага, а вот и Головач – «Как, в Москву еще не отбыл? Ни там, ни тут? После десятого, говоришь…» А это кто зычно окликает меня из буфета? Ёма-ё! Серега Мингазов собственной персоной! Пиво берет, коллега…«Что ж ты, бродяга, на «Пацифике»-то не был? Не вкатывает влад-рок? «Тандем» – говно? Но там ведь еще и «Deadушки» были!». На сцене – культовая группа столицы Дальнего Востока – «Система цветных сновидений»…
По словам Юры, встреченного мной до начала представления, должны прозвучать 4 абсолютно новые темы. Первый сюрприз – в составе нет клавишника. Гм…Будет исполняться «хард-кор»? И тут ( честное слово – я был трезв!) произошло чудо – реанимация «СЦС»! В последнее время Юрий Адольфович стал заложником своего сложившегося эпатажного имиджа. Все постоянно ждали: ну, что он в этот раз отмочит? Выйдет на сцену в женских колготках, в монашеской рясе или в гвардейском мундире? Жаждали провокации – и получали сполна! Собственно музыка у «СЦС» как-то незаметно отошла на задний план, став придатком к театрализованым перфомансам харизматичного фронтмэна.
На последних «Мирах» Вязанкин выдал то, чего от него давно уже никто не ждал. Исчезла Поза, и появилась Музыка…Внешняя, доминирующая над всем остальным экстравагантность шоумена трансформировалась во внутреннее напряжение художника. Новые песни «Системы» поражают ярко исповедальным характером ( вместо китча – притча!), не без утраты фирменной «цветной» самоиронии. Вчерашний клоун погрустнел и стал более мудрым. Смех сквозь слезы…И это цепляет слушателя, заставляет его не жевать, а сопереживать.
В новых песнях Юры сквозит страшное экзистенциональное одиночество индивидуума, который разуверился почти во всем, «человека со стаканом», чья последняя фишка – «встречать кого-то у порога». Стали и более раскованными, раскрепощенными музыканты группы, чьи интересные и разнообразные импровизации не разваливают, однако, общую структуру композиции. Особенно порадовал звук лидер-гитары, чем-то напомнивший мне знаменитую «фриппертонику» ( послушайте альбомы «King Crimson» 80-ых и вы поймете, о чем речь…) Может, иногда немного лишь прямолинейна ритм-секция ( басист словно боится оторваться от рисунка ударных и не попасть потом в такт) Общая музыкальная ориентация нынешней «Системы» – «белый рэггей», «ска» ( a la «Clash», «Madness», «Police» ) Хорошо, что решили отказаться от чересчур эстрадных клавишных ( иногда так и подмывало дать музыкантам по червонцу и заказать «Мурку») После выступления «СЦС» на сцене появились стандартно-тощие, не без претензии на стиль, супермодели…Такая холодина, а они, бедные, чуть ли не в неглиже!
Брр…А это что за лунатик вылез из зала? Говорят – басист «Повешенной луны». Лысый, в темных очках и совершенно невменяемый…Дед Мороз (по совместительству – Тедди из «Кибершаманов») пытается интеллигентно выпнуть его обратно, но тот отбрыкивается и клеится к замороженным красотками из модельного агентства. Бардак! Потом было провальное шоу «Повешенной луны» с буйным басистом, у которого, в конце концов, общими усилиями отобрали его инструмент. Дальше я оставаться не стал, чтобы волшебное впечатление от новой «Системы» окончательно не рассыпалось от внеплановой сценической клоунады. Вот бы еще «Город Ха» в своем золотом составе воскрес! Можно ли дважды войти в одну и ту же реку ( истинного творчества)? Пример оркестра под управлением Юрия Адольфовича доказывает – вполне…
"Процесс" пошел
Небезызвестная хабаровская рок-группа «Процессор», играющая прогрессивный «спид-метал» ( в смысле, скоростной) разродилась дебютным компакт-диском. Альбом, который называется «Герника», вышел в двух версиях: на русском языке и на английском. В «Гернику» вошло 6 композиций, сочиненных музыкантами в период 1997-2000 г. Презентация альбома в радиоэфире состоялась в конце октября в программе Гуру «Ритмы планеты» ( на «Радио Олимп»).
По словам одного из основателя «Процессора» Сергея Кокорина, процесс выпуска данного CD растянулся на 8 лет, и все-равно это – лишь «демо-запись». Увы, добиться качественного звука в Хабаровске, проблема из проблем – вспомним хотя бы компакт-диск легенды местной рок- сцены – группы «Трек». То, что вышло тогда из недр «New-Mix», стало великолепным образцом, как из концертной конфетки можно сделать студийное говно…И дело даже не в нехватке навороченной аппаратуры, а в дефиците мозгов у звукорежиссеров. В этом плане компакт «Процессора», записанный с помощью обитающего в здании краевого радио Виктора Першина, являет известный прогресс хабаровского саунд- инжинеринга… «Косяки», конечно, есть, но они не доминирует, а местами придают «Гернике» этакий невинный налет провинциальной «гаражности».
Самое главное – можно, практически без бутылки, различить тексты песен ( в русской версии), которые достаточны интересны. Да и профессиональный рост «Процессора» – налицо, исполнительская техника – на высоте (отточенные соло, продуманный бас, разнообразный ритмический рисунок ударных), хотя, чего греха таить, местами изрядно попахивает древнющим «Overkill»…Диск музыканты выпустили на собственные средства, поэтому его тираж вероятно составит, максимум, 10-15 экземпляров, но в ближайшее время, по клятвенному заверению лидер-гитариста «Процессора» Владимира Таюрского, появятся компакт-кассеты с записью «Герники», которые можно будет приобрести на концертах группы…
U-96 (sample revolution)
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
U
"Цветные" пчелки и моржи
С наступлением осени наконец-то очнулась от многомесячной спячки клубно-музыкальная тусовка Хабаровска – так, 9 сентября в молодежном центре "Дружба" прошла очередная акция из цикла "Миры Юрия Вязанкина". По словам организатора сего проекта, руководителя творческого объединения "Искра", даже в провинции, на фоне всеобщей серости, можно и нужно "жить в кайф".
Праздника, как известно, не ждут – его создают. На суд искушенной публики несгибаемые "искровцы" представили своеобразный, с претензией на концепт, трехчасовой синтез моды, эротической фотографии, пива и рок-н-ролла. В фойе экс-кинотеатра можно было, в числе прочего, посозерцать провокационные фотоэтюды Сергея Головача из авторской серии "Мужская эротика" ( откровенные шедевры имелись!), глотнуть "белогвардейского" пивка или "огненной воды" ( 8 эр – 50 гэ), а, попав в зал, оценить творчество хабаровских команд "Система цветных сновидений" и "Мраморный морж" и владивостокской группы "Мексиканские пчелки-убийцы".
Звук позволял различить инструменты, но не всегда давал возможность разобрать слова.Шоу началось с выступления "СЦС" – ветерана хабаровской рок-волны 90-ых. Правда, то, что делает сейчас на сцене Вязанкин, к рок-н-роллу отнести можно достаточно условно. Скорее, это – замаскированный шансон, современная версия городского романса. Для эффектных театрализованных монологов а ля Александр Вертинский не обязательно содержать целый оркестр, можно ограничиться классическим пианино…Но где ж взять "в провинции" пианистов? Сплошь все рокеры…
Одна из лучших на сегодня, по мнению многих, рок-групп Владивостока – "Мексиканские пчелки-убийцы" – с первых же минут своего выступления завела собравшуюся публику. Мощный фанк-энд-панк (термин предложен мной), с ощутимым влиянием Red Hot Chilli Peppers, сразу пустил первые ряды зала в бесшабашную пляску (местные девочки с рюкзачками довели до "технического экстаза" гитариста "пчелок" – не выпуская инструмента из рук, тот стал неожиданно раздеваться…) Юмор приморских музыкантов, в сочетании с неплохой техникой исполнения, прибавили им, после выступления в столице Дальнего Востока, новых фанатов. Вокалист сего бэнда, узнав про горячую воду и свет, клятвенно пообещал залу скоро переехать на ПМЖ в гостеприимный Хабаровск…Жаль, что выступление "пчелок" было, в рамках прошедшей акции, не очень продолжительным – прямо с концерта приморских музыкантов срочно "эвакуировали" на отходящий поезд. Может, их стоило выпустить на сцену первыми?
И завершали музыкальную часть нынешних "миров" новая надежда хабаровской рок-сцены – группа "Мраморный морж", возраст участников которой – 16 лет. Ребята, действительно, как-будто свалились с Луны – играть добротный, с не сопливыми текстами биг-бит "золотых" 60-ых сейчас, в эру гранжа, "металла" и брит-попа, способен далеко не каждый…Уже за это мальчикам можно было бы смело выдать по ящику пива "Адмирал Колчак", которым награждались, по ходу действа, победители различных викторин. Народ (не те люмпены, что порядком портят все "весенние драйвы" в политене, а добрые хиппи и тихие интеллигенты) расходился, полностью расслабленный и удовлетворенный. Кто-то даже пел "Крематорий"…
«Ellylldan»: кельты в Хабаре
Первый раз я их увидел совершенно случайно несколько недель назад на сцене актового зала «политена», куда приехал на пивную рок-вечеринку. Сие было незабываемо – волшебные эльфы ( 4 мальчика и 2 девочки) среди буйных, перебравших эля местного розлива троллей…Скрипка, флейта, аккордеон, гитара, банджо, бас, барабаны – и заводные ирландские и шотландские мелодии, пустившие добрую половину зала в спонтанный пляс!
И хотя звук на вечеринке был, мягко выражаясь, дерьмовый, «Ellylldan» произвели своим выступлением в «политене» настоящий фурор! И вот они – в студии "Олимп Радио", в моей авторской программе. На запись «Ритмов планеты» отводится всего час – в 16.00 положено освобождать «служебное помещение».
Пока все собрались ( вернее, не все – отсутствовала юная скрипачка, которую я планировал, в силу неизбежной тесноты, пристроить у себя на коленях), пока расселись, пока подключили бас-гитару, настроили звук и сыграли 2-3 коротких музыкальных экспромта, осталось всего 25 минут на запись получасовой программы…
Никаких дублей! Понеслись, родимые! Приглашенный мной культовый хабаровский фотооператор Сергей Головач эквилибрировал и левитировал со своим «Никоном», регистрируя все это «безобразие» на фотопленку. Матерился – вслух и про себя – обалдевший от такого сейшена звукорежиссер Игорь Яковлев. Студия «Олимп Радио» ведь для «живых» сессий мало приспособлена, один микрофон – на все инструменты, и тем не менее, в процессе записи, возникла особая теплая атмосфера происходящего маленького чуда, волнение мешалось с драйвом, импровизация доминировала над предварительным сценарием.
Перкуссионисту «Ellylldan» выдали, вместо бубна, коробку из-под «Soundblaster», на которой он умудрялся демонстрировать четкий, ни разу не сбивающийся ритм…Итак, знакомьтесь – «Ellylldan». Название позаимствовано из Энциклопедии мифов и означает, в переводе со староваллийского, «Блуждающие огни» – нечто такое таинственное, мистическое, сверх-естественное. Дата образования коллектива – февраль 2000 года. Состав: Миша Красников ( гитара, банджо ), Татьяна Чурсина ( флейта), Маша Веселовская ( скрипка), ее брат Сергей Веселовский ( перкуссия), Дима Мельничук ( бас-гитара) и Андрей Соловьев ( аккордеон). Все участники проекта – по словам разговорчивого Миши – студенты или недавние студенты. Дамы десантировались в молодой коллектив из развалившегося ( говорят, там личное подорвало коллективное) хабаровского менестрельного ансамбля «Randle Castle».
Никто из «блуждающих огней» не имеет специального музыкального образования. Репетируют – в духе славных рок-н-ролльных традиций – на флэту у басиста. Вдохновение черпают из Интернета, посещая англоязычные кельтские сайты, где, в числе прочего, выложены – для всеобщего пользования – ноты традиционных мелодий. Гитариста Мишу, раньше игравшего «хэви-метал», подтолкнул к шотландскому фольклору фильм Мела Гибсона «Отважное сердце» и местные любители творчества Толкиена…
Пробовали сделать демо-запись на компьютере, но полученный результат хабаровских менестрелей не вдохновил, а на профессиональную студию денег студентам пока не хватает. Первое серьезное публичное испытание «Ellylldan» состоялось весной этого года, в Педуниверситете, на фесте «Студенческая весна 2000».
то меня лично подкупило в этих людях, так это – их искренность, открытость и вера в великую силу искусства. Излучающие свет! На фоне «звездного комплекса» некоторых местных музыкантов, «эллиллданцы» – бальзам для души. Звук поставлен четко, продуманы аранжировки, но отсутствие умелого микширования может, как это часто бывает, свести на «нет» все исполнительские усилия. Флейта, на которой блестяще играет Таня Чурсина, так, блин, и «выпала» из общего саунда в программе, подавленная неконтролируемой громкостью других инструментов.
Потенциал «Ellylldan» – огромный. На ДВ никто больше такую музыку не исполняет, а временный недостаток профессионализма должен исчезнуть вместе с опытом концертных выступлений и кропотливой студийной работы…Поднимем кружку доброго эля за славных хабаровских эльфов
Музыкальный обзор октября
Откладываются на неопределенный срок широко разрекламированные гастроли в Хабаровске сенсации последнего ДВ рок-феста – команды из Тынды "Азазелло", исполняющей виртуозный «симфо-рок». Не срастается что- то со спонсорами у Юрия Адольфовича – обещанные в ноябре очередные «Миры» – под угрозой срыва. Может, привезти «азазелльцев» сюда на товарняке и поселить где-нибудь в палатке? Им-то, таежникам, чай, не привыкать…
Когда же все-таки вернется на землю обетованную с «бананово-лимонного Сингапура» культовая группа Ха – «Трек» ( те самые, что играли на разогреве у самих «Nazareth»)? По слухам, перед своей эммиграцией крутые рокеры заняли у знакомых ( до кризиса ) энные суммы в баксах, и теперь их ждут – не дождутся в столице Дальнего Востока разгневанные кредиторы. Вот и приходится бедному Пепсу круглосуточно петь туристам в азиатском кабаке: «Send me telegram today…»
Появились подробности истинной причины закрытия популярного хабаровского рок-кабака «Т-34». Как известно, летом официальные органы, сделав внезапную проверку, обвинили руководство клуба в беслицензионной продаже алкоголя. И вот – 1 сентября. Начало нового «питейно-музыкального» сезона. Руководителя «Т-34» делают, к удивлению и разочарованию многих, эдакий «кавер» случившейся ситуации: СНОВА ТОРГУЮТ ВОДКОЙ БЕЗ РАЗРЕШЕНИЯ! Это ж каким тупым надо быть? Ну заплатили бы налоги…Или завезли бы в буфет «кока-колу»…А теперь, размазанные, лепечут про какую-то аренду, ищут какой-то незанятый сарай…
Увы, не оправдались ожидания организаторов конкурса «Демо-2000» – хабаровского творческого объединения LOST TRIBE и калининградского лейбла «Brudenia», пытавшихся найти на Дальнем Востоке создателей и исполнителей экзотической, нетрадиционной музыки. Парадокс: на нашей земле живут нанайцы, чукчи, ульчи и другие самобытные этносы, а местные музыкальные деятели продолжают скверно копировать Ричи Блэкмора, Ингви Мальмстина и «Металлику» ( Хабаровск, Биробиджан, Комсомольск) и пародировать брит-поп ( Владивосток). Да на Западе такого «гуталина» – завались, демо-кассеты провинциальных «монстров рока» прямиком отправляются в мусорную корзину. Хоть бы приличный «industrial» что ли, кто-нибудь на компьютере слепил.
Легко ковырять в носу и жаловаться на «не фирменные гитары». Трудно сделать что-нибудь такое, от которого бы не сворачивались уши сразу после первого аккорда… Или есть в наших катакомбах гениальные дилетанты?
A.B.C. – новая азбука андерграунда?
Много любопытного, кроме экзотических картинок, можно порой найти в Интернете! ( Так копошатся бомжи в мусорных баках, в поисках заветных – неразбитых – бутылок…) Представьте себе мое изумление, когда в разделе «Рецензии» популярного отечественного сетевого музыкального журнала я обнаружил отзыв на демо хабаровской группы «Anti body culture»…
Однако! По соседству с рецензиями на альбомы таких грандов отечественной и международной саунд-альтернативы, как «Moon Far Away» ( Архангельск), «Волга» ( Москва), «Hybryds» ( Антверпен) и др. Ведь, и это – не только мое мнение, основная проблема многих местных музыкантов – еще раз повторюсь – неумение и, зачастую, нежелание записать и нормально свести дежурный репертуар, тем более – пытаться организовать собственный промоушн, типа кому-либо отправлять свои опусы. Ломы-с! Лучше пивка еще попить…