Антонио Менегетти
Мелолистика и мелоданс
3.2. От музыкотерапии к мелолистике
Музыкотерапия возникла в рамках медицинской психиатрии, чему способствовали три причины.
1. Из исследований, проводимых биологами, было известно, что музыка повсеместно присутствует во флоре и фауне; было открыто, что животные и растения метаболизируют, растут и производят потомство, согласуясь с определёнными музыкальными тембрами и мелодиями. Впоследствии некоторые медики и психиатры, интересующиеся ментальными заболеваниями (особенно слабоумием и аутизмом), отметив сенсорную реакцию растений и животных на музыку, сочли, что можно было бы спровоцировать подобную реакцию и у человека, пусть даже больного физически или имеющего нарушения психики. Кроме того, во время работы со слабоумными было замечено, что больные с интересом реагировали на музыку.
2. Многие медики – по большей части психиатры и хирурги – особо чувствительны к миру музыки, которая для них, с одной стороны, хобби, а с другой – потребность в компенсации в виде сублимации, спиритуализации или самооправдывающего переноса на музыку избыточной механистичности слишком физиологичной профессии.
3. Некоторые музыканты были заинтересованы в психологическом ассистенциализме вообще, чтобы продемонстрировать своё участие в гуманитарной помощи и таким образом компенсировать слишком большой отрыв от человеческих нужд, который часто налагает их профессия.
Из встреч некоторых музыкантов, психиатров и хирургов возникла идея использовать музыку в лечебных или по крайней мере стимулирующих целях. Так появилась современная музыкотерапия, которая заключается в использовании музыки с целью вызвать реакцию у слабоумных или других больных (аутистов, шизофреникови т. д.). Впоследствии музыкотерапия была переработана в разных формах и с разных культурных точек зрения.
Рождение музыкотерапии в онтопсихологии никак не связано с вышеуказанными предпосылками. Более того, сам термин «музыкотерапия» онтопсихология понимает иначе, согласно его изначальному этимологическому значению[28]. «Терапия» означает «исследовать и хранить дар»; дар – это жизненный дух. Греческий глагол θεραπευω означает «почтительность, служение, лечение, внимание, заботливость по отношению к богу, к собственным близким». В этом смысле «терапия» уже сама по себе означает почтительное отношение к внутренним ценностям другого. Медицинский смысл абсолютно чужд изначальному значению слова, он был добавлен много позднее Гиппократом.
Основывая школу музыкотерапии, я никогда не рассматривал её для применения в качестве медицинского или околомедицинского инструмента реабилитации больных с патологиями или как способ разрядки психосоматического синдрома. Онтопсихологическая музыкотерапия – как и вся онтопсихология – родилась из опыта. Я заметил, что во время исполнения мною музыки присутствующие начинали испытывать кинестетическое удовольствие, творческое воодушевление, чувство внутреннего благополучия, позитивно активизировались. Следовательно, онтопсихологическая музыкотерапия начинается там, где наличествует целостное организмическое здоровье и эмоционально-психологическое удовлетворение потребностей, начиная с уровня повседневной экзистенциальной жизни и заканчивая горизонтом метафизического.
Сегодня во всём мире термин «музыкотерапия» неизменно связывается с медицинской психиатрией. Чтобы разделить и уточнить онтопсихологический подход, который направлен на развитие креативности человека-лидера, здорового согласно общепринятой норме, новому инструменту онтопсихологии я дал название «мелолистика».
Термин «мелолистика» состоит из трёх греческих слов: ‘‘μελ’’, ‘‘ολος’’ и ‘‘ιστημι’’. ‘‘Μελ’’ означает «принцип, начало музыки» (от этого корня происходят термины ‘‘μελος’’ – пение и ‘‘μελωδια’’ – мелодия). Ολος означает «всё вместе, всё целиком» (циркулярное, всеохватывающее). ‘‘Ιστημι’’ (от ‘‘στη’’ – ставить, размещать) привносит смысл порядка, сферической и округлой гармонии некоей целостности, совокупности нескольких вещей в абсолютной корреляции и синхронности. Следовательно, «мелолистика» – это музыка гармонического целого.
В настоящее время наметилась тенденция употребления термина «холистический», но онтопсихология вкладывает в него совсем иное значение, отличающееся от общепринятого, согласно которому «холистический» – это некий коктейль художественного вдохновения, вызванного музыкой, гимнастическими упражнениями, танцем, поэзией, с помощью которых совершается попытка войти в ритм природы. По моим наблюдениям, соединение африканских, восточных, индийских, латиноамериканских ритмов в действительности – лишь несуразная смесь музыкальных стереотипов различных культур. Впрочем, объединение разных стилей и выразительных форм не ведёт автоматически к эволюции. Более того, часто за культурными аспектами сохраняются и действуют семейные стереотипы. Сочленение различных частей формирует иллюзию целостности, но не даёт ясной картины объективных предпосылок, необходимых для подъёма жизненности в человеке и его психической эволюции.
Холистичность (целостность), о которой говорит онто-психология, – не хаотическая, а направленная целостность, гарантирующая функциональный утилитаризм для субъекта, чему способствует онтопсихологический метод определения и применения онто Ин-се, обеспечивающего здоровье и успех индивида. Согласно онтопсихологии для возникновения целостного, завершённого музыкального переживания и звучания основополагающим является контакт с онто Ин-се. Именно поэтому онтопсихологическая музыка варьируется в зависимости от чувствительности не только культурной и расовой, но также и индивидуальной. Каждое онто Ин-се имеет свой стиль, который определяется процессом его формирования в истории.
В основе мелолистики лежит знание о музыкальной пропорции, данной телу природой. Во время мелолистики человек входит в состояние peak experience, которое он проживает со спокойной очевидностью и рациональностью и которое способствует оптимальной реорганизации его организма целиком. Это всплеск жизненности в индивидуальном организмическом с целью раскрытия креативной способности в социальной деятельности.
Мелолистика – это эмоционально-органическое выражение вовне личного существования через музыку и танец. Основой для мелолистики служит «изо» природы – единственная детерминанта здоровья и цельности человеческого существа. Цель мелолистики – художественное и эстетическое самовыражение тела и увеличение потенциала психоэмоциональной (помимо спортивной и физиологической) деятельности субъекта. Музыка как тотальная деятельность тела служит эстетическому удовольствию и увеличению потенциала человека.
Такое музыкальное переживание настраивает звучание музыки всего нашего организма. Всем нашим клеткам – как твёрдым, костным, так и жидким, водянистым – присущ порядок, который изначально представляет собой не что иное, как музыку[29].
Музыка природы начинает звучать тогда, когда «вещи» (в древнем значении ‘‘res’’– «реальное») являют свою специфику в соответствии со структурной свойственностью и оказываются помещёнными в самое подходящее место.
От молчаливого совершенства вещи, размещённой в соответствии с её собственным проектом, исходит вибрация, которую мы воспринимаем как удовольствие и музыкальную гармонию.
Изначально слово «музыка» означает «нежные, лёгкие вибрации в пространстве». Это нечто такое, что мы улавливаем как что-то мягкое, вкусное, расслабляющее, приятное, но прежде всего как то, что наводит на мысль, которую можно было бы выразить как «всё более нежное, влекущее». Это вибрация, которая наполняет нежностью и удовольствием любую часть нашего органического существования.
В рамках онтопсихологической науки среди областей применения ОнтоАрта есть также и музыка; считается, что музыкальное восприятие предваряет зрительное: музыка легче передаёт креативное и априорное видение[30].
Мелолистика – это возобновление организмической музыки; потенциально она может добраться даже до того априорного порядка, который предшествует всему нашему организмическому существованию. После двигательно-физиотерапевтического восстановления достигается состояние эмоционального подъёма и открывается видение мистической сущности.
Различные переживания, эмоциональная, сенсорная и психическая наполненность, видения, которые могут перейти в солнечную имагогику, – это явления, вызванные восстановлением собственной априорности: онто Ин-се начинает быть проводником того, что является сосредоточением жизни. Благодаря такому априорному восстановлению человек может достичь также вершин духовности и трансцендентного видения.
3.3. Логика мелолистики
Логика мелолистики – это мудрость жизни, которой человек научается через тело: тело учит тому, как вернуть ум.
Человек – это всегда психосома[31], ему присуще свойство взаимообратимости. Любая комплексуальная форма в первую очередь закрепощает инстинктивную часть в организме: она делает её ригидной, нефункциональной, неспособной мерить реальность и адаптироваться к ней. В мелолистике ригидная часть расслабляется, «растворяется» с помощью ритмически-моторных импульсов, основанных на «изо» природы, и таким образом начинает заново воспринимать естественное действие жизни: пробуждается экстероцептивностъ. Организм, заново изучая вещи такими, какие они есть, присваивает их себе (проприоцептивность) согласно тому, каковы они в действительности. И, наконец, достигается эгоцептивность: сознание измеряет с объективностью. В мелолистике нужно инвестировать в «я», то есть «я» должно сознательно раствориться и позволить Ин-се начать управлять им.
Нужно прийти к взаимодействию «я» и организмического Ин-се так, чтобы «я», соприкасаясь со своим принципом, училось бесконечной энергии и приобрело гибкость и ответственность.
3.4. Аутогенетическая функция
Мелолистика появилась как факт выражения целостно-динамического висцерального воспевания самой здоровой жизненности. На практике мелолистика – это пространственное продолжение висцерального резонанса, побуждённого к свободному выражению, главное, чтобы оно соответствовало жизненному порядку.
Чтобы обеспечить такой подход, мелолистика следует двум правилам: 1) нужно подвести тело к музыкальному ритму так, чтобы музыка вела тело; 2) музыкальный ритм должен соответствовать онто Ин-се человека – тому, что и производит функциональность и развивает жизнь; онто Ин-се не застывшее, а аутогенетическое (самовозрождающееся).
В мелолистике тело – это тот отправной момент, от которого человек возносится к тому, что, прежде всего, является психическим видением. Внешне это – начало возрождения инстинкта жизненности на клеточном, чувственном, органическом, физиологическом уровнях; внутренне же происходит целостное уравновешивание вплоть до появления вдохновения, почерпнутого из психического мира. После преодоления физиолого-органической стадии человек входит в переживание-видение «теандрического»[32] воспевания: божественное восприятие через организмическую музыкальность. «Божественное» понимается как целостная и завершённая (то есть аутогенетическая) реализация креативного потенциала, заложенного с рождения в каждом человеке.
По сути мелолистика – это всё то организмическое, которое затем позволяет осуществиться всевозможным (возможным в пределах константы «Н»[33]) человеческим отношениям. Эта музыка стимулирует, вовлекает, заставляя клетки танцевать, вводя их в экстаз, то есть открывает человека трансцендентному. Тело активизируется на основе собственной музыкальной сущности и вовлекает в свой танец также и ум. В этот момент словно кто-то играет музыку сенсорного порядка, заложенного в человека.
Мелолистика – это инструмент, пригодный не только для достижения превосходного здоровья, но и для развития индивидуального креативного потенциала. Если говорить более точно, то мелолистика преследует две цели: 1) достичь нормотипного «изо» индивидуального организма; 2) развить аутогенез. После того как сломаны все параметры, внесённые внешними формами обучения, которые кастрируют тело во имя исполнения определённых движений, мелолистика задаёт ритм, который жизнь установила внутри, и восстанавливает способность человека быть формой, функциональной для собственной жизни.
3.5. Сублимация инстинкта
Несколькими вибрациями, созданными ударными инструментами, мелолистика загоняет инстинкт (неважно какой – возвышение, смятение, силу) в тупик, озвучивая его и одновременно координируя, подобно укротителю, заставляющему животных выйти из леса. Таким образом, инстинкт отпускается на волю, резвится, «пускается в пляс» и становится открытым для сублимации и креативного развития тех сил, которые зачастую остаются в загоне.
Часто многие неприятности, недуги возникают из-за статичности форм жизненных сил. Во время мелолистики эти силы тревожатся (возбуждаются) и, наигравшись сами с собой, в конце сублимируются, внутренне структурируя и облагораживая ритм человека.
В этот момент у некоторых людей мелолистика может вызвать столь приятные ощущения, что от такого сильного удовольствия им захочется остановиться и прожить это блаженство. Но несмотря на сказанное необходимо постоянно вовлекать в вибрацию нервные центры, иначе это уже не мелолистика, а концерт ОнтоАрта: мелолистика – всегда музыка телесной жизненности, переведённая в ритмическое действие, поэтому её следует проживать как организмическое действие; концерт же ОнтоАрта – это созерцательность разума, в то время как тело не участвует абсолютно.
Как только сила инстинкта высвобождена, прочувствована и сублимирована, мелолистика начинает воздействовать на динамику мозга. Наивысшая организация инстинкта – в мозге. При манифестной или латентной шизофрении мозг «является заложником» монитора отклонения, вследствие этого необходимо довериться «висцеральному чувству»[34]. Однако, научившись нейтрализовывать монитор отклонения, одновременно с постепенным обретением собственного мира и собственной жизни нужно активировать организационный центр власти – мозг. Мозг – это атомно-водный компьютер наивысшего уровня; он великолепен, хотя это ещё не душа, а, скорее, органическая система.
Когда во время мелолистики человек обретает способность синхронизировать все механизмы, отношения и связи собственного организма, он достигает пика жизненности, и происходит синхронизация с универсумом. Именно поэтому, когда ритм проникает внутрь и через музыкальность провоцирует вплоть до достижения всем телом гармонии, человек воспринимает жизнь, а не индивидуальную душу. Как этого достичь? Путём формирования (plasmare) органического порядка через нарастающий импульс онто Ин-се, которое восстанавливает организмическую целостность и затем входит в унисон с музыкальностью универсума. В этот момент маленькая индивидуация входит в радостное возбуждение и свободную вибрацию.
Глава четвёртая
Методология: Общие принципы
4.1. Технические уровни и их функции
В основе своей мелолистика может применяться для снятия лёгких психосоматических и невротических недугов, восстановления физического и мышечного тонуса, сниженного, например, после периодов долгой неподвижности, или же для активизации психосоматической эйфории субъекта. На более высоком уровне во время мелолистики повышается чувствительность человека к переживанию явлений психического мира, что неизменно сопровождается эффектом солнечной наполненности. Чтобы достичь такого уровня в мелолистике, от ведущего требуется редкое умение и глубокое знание человеческой психологии. На практике не всегда легко определить, является ли какое-нибудь ярко выраженное движение солнечным откровением или же оно свидетельствует о шизоидной или животной регрессии. Опасность мелолистики – разбередить, выпустить на волю силу тех инстинктов, с которыми сопряжена динамика комплексов, негативная диадическая динамика или которые позволяют скрытым монстрам выползти наружу, катализируют опасные для субъекта ситуации, связанные с агрессивностью и эротизмом, вызревающие внутри него. Мелолистика выполняет три основные функции: лечение, высвобождение, возвышение (levitare). Соответственно, выделяются три технических уровня: органическое здоровье, функциональность (организмическое здоровье) и целостная экзальтация (рис. 1). Каждый из трёх уровней является необходимым условием для последующего.
I уровень: здоровье
Цель: органическое здоровье.
Через осознание вытесненного, соматизированного в ригидных, неподвижных и нечувствительных частях организма материала восстанавливается органическое единство. Так возобновляется постоянное свободное течение энергии внутри организма. Это фаза коррекции и настройки. На этом уровне устраняются любые моторные стереотипы, представляющие собой соматизированные психологические привычки.
Здоровье восстанавливается потому, что вибрация висцеротонической диафрагмы возрождает естественный природный цикл и придает пространственную гибкость заблокированным синапсам. Возобновляется синхронное действие организма на клеточном уровне, который автоматически избавляется от всего того, что ему несвойственно; как следствие, восстанавливается базовое действие организма «стимул – реакция», которое было подавлено стереотипом, и перенастраиваются иммунная и висцеротональная системы с последующим распространением на нервную систему, и в частности мозг.
Участники должны научиться синхронизировать собственную диафрагму с ритмом «изо» природы, задаваемым ведущим-мелолистом, впустить его внутрь и постепенно вовлекать в движение все части тела в соответствии с этим ритмом. Происходит поиск базовой константы органики. На этом уровне мелолист должен следить за тем, чтобы не начала превалировать излишняя спонтанность, поскольку за ней всегда скрывается часть тела, не приученная к порядку, а именно комплекс.
Рис. 1
Движение, хорошо исполняемое под контролем разума, может обнаружить психологическую черту, не связанную с единством природного порядка. В этом случае мелолист должен немедленно откорректировать ту часть, которая нарушает гармоничность движения, через установку, соответствующую органическому «изо». Ведущему следует сохранять бдительность и не допускать любого движения, продиктованного привычкой или какой-то внешней моделью, всячески способствуя любому проявлению непосредственной спонтанности каждого участника в данный момент.
В этой фазе начинается процесс осознания висцерального, лежащего в основе познания.
Эффекты: исчезают лёгкие психосоматические заболевания, закупорки эфирного поля, соматические последствия психологических ошибок; постепенно возобновляются изначальные природные действия здорового организма; восстанавливается экстероцептивное восприятие; начинается процесс осознания висцеротонической реальности, являющийся первой фазой любого развития «Я», наполнения удовольствием и здоровьем.
II уровень: функциональность
Цель: организмическое здоровье и функциональность.
После восстановления органического единства (на основе природного «изо») подключается сознание, которое следует за тем, как висцеральное движение распространяется по всему телу, пока не возобновится постоянная связь организма и сознания.
В этой фазе происходит научение природному, естественному движению, но это ещё не эстетика жеста или креативность. Эстетика – это первичная данность человеческого существа, однако прежде нужно научить индивида различать то, что даёт рост, дарит красоту, то есть обучить его той элементарной моторике, которая обеспечивает поддержание эстетической функции[35]. На этом уровне музыка телесной жизненности переводится в ритмическое движение и функциональное сознание. Внешний ритм – это подручное средство, позволяющее каждому по-своему вкусить мир и открыть для себя новый универсум наслаждений; он должен коснуться различных ядер эротического восприятия и раскрыть их, не активизируя непосредственно гениталии.
У индивида есть такая часть тела (у каждого она своя), в которой выражается вершинный аспект его личности. Во время мелолистики индивид учится задействовать эту часть, что является очень важным для его функциональности. Действительно, при движении этой части активизируется вся целостная динамика органического, поскольку именно эта часть представляет собой наиболее здоровую и разумную упорядочивающую точку.
Происходит обучение движению, синхронному с внутренней отправной точкой, то есть тому, как быть всегда «вместе» с эмоцией момента; движение должно быть максимальным внутри, немного смягчаясь на выходе вовне так, чтобы оно было постоянным. Единственное правило – следовать внутреннему удовольствию, избегая любых логических и рациональных суждений относительно собственного тела.
Такая мелолистика может стать позитивной заменой любого комплекса гармоничных, спортивных движений, которые должен выполнять человек, чтобы поддерживать эффективность своего ума. К примеру, если человек всю неделю занимается тяжёлым трудом, он устаёт и нуждается в энергетическом восстановлении. Для него мелолистика может выполнять регенеративную функцию. Действительно, если бы у человека была возможность заниматься мелолистикой раз в неделю, то он бы не болел. Те ощущения, которые участник начинает чувствовать на данном этапе после мелолистики, несут в себе хорошее самочувствие, длящееся весь вечер, ночь и следующий день. Такой оздоровительный эффект может продолжаться и в последующие дни в зависимости от того, как субъект проживает их.
Эффекты: у индивида возникает хорошее самочувствие, увеличивается жизненность и совершенствуется эмоциональная, спортивная и физиологическая деятельность (полное владение и контакт с любой частью тела). Мелолистику можно определить как музыку телесной жизненности, преобразованной в ритмическое движение и функциональное сознание.
III уровень: художественное и творческое выражение
Цель: целостная деятельность тела ради эстетического удовольствия и усиления личности.
Когда субъект освободился от самых разных привычек (I уровень) и от временного ощущения статичности в организме (II уровень), можно приступать к креативной фазе.
Креативный уровень – это использование музыки и танца для эстетического и художественного выражения с последующим увеличением потенциала психоэмоциональной, спортивной и физиологической деятельности. Музыка используется как целостная деятельность тела для получения эстетического удовольствия и увеличения потенциала личности.
Вызвав пространственно-висцеротональный резонанс, имеющий свободное выражение (главное, чтобы оно соответствовало жизненному порядку), и регенерацию инстинкта жизненности (на клеточном, эмоциональном, органическом и психологическом уровнях), мелолистика открывает возможность психических переживаний или видений, то есть позволяет выйти за пределы физико-органической данности. Тело играет, и это позволяет перевести квант силы в открытую трансцендентную функцию.
Такие внутренние переживания позволяют усилить импульсы онто Ин-се и активизировать циркуляцию между онто Ин-се и различными участками соматики. Усиливается базовая виртуальность, и потому активизируется экспансия «априорной силы», одушевляющей всё человеческое существо. Начальное стремление регенерировать инстинкт жизненности (на клеточном, эмоциональном и физиологическом уровнях) открывает доступ к высшим психологическим переживаниям и возможность выйти за пределы физиологической и органической данности. Происходит также и отстранение от музыки: ритм становится случайной феноменологией, подводящей субъекта к чистому восприятию бытия.
Танец – это движение, которое дарует откровение, срывает пелену и тяжесть телесного и позволяет видимым образом влиться в энергию жизни. В этот момент начинает проявляться ум, возникает удовольствие и тело воспринимается как разум. Когда субъект вкушает этот аромат, у него восстанавливается ощущение собственной ценности, приходит понимание смысла своей жизни. Движение сублимируется, и человек входит в состояние транса, в котором не пробуждается комплекс; это своего рода реинкарнация, инстинкт детства: он покидает узкое пространство «здесь и сейчас» и переходит в горизонт онтического видения жизни. Слово тела и его танца возвращается к уму, который его направил, то есть к бытию. Всё это должно проживаться, не впадая в восточно-идеологическую фиксированность.
Во время мелолистики человек внутри себя испытывает состояние благодати[36] и соматически проявляет индивидуальную онтическую семантику (персональную музыку). Трансцендентность, персональная музыка и благодать суть переживания, возможные лишь при проведении креативной мелолистики.
