Олег Лукошин
Ленинская правда
В начале было слово – в конце будет цифра
В следующем году в Нижнекамске появится цифровой телецентр – объявили в республиканском Министерстве информатизации и связи. Он станет одним из звеньев цифровой вещательной сети на территории Татарстана.
«И зачем он только нужен?» – тут же задастся вопросом скептичный читатель.
А вот и нужен. Дело в том, что всё прогрессивное человечество, а уж наша республика так и вовсе в авангарде российских регионов, активно продвигается к полному переходу с аналогового (того, что есть у нас сейчас) на цифровое телевизионное вещание. Уже известна дата окончательной победы светлого цифрового телевизионного будущего – 2015 год. К этому времени цифровое телевидение охватит абсолютно всю территорию России. В Татарстане 100-процентный охват цифровым вещанием наступит на год раньше – в 2014-м.
Стоит заметить, что речь идёт о централизованном, государственном цифровом вещании, так как отдельные коммерческие операторы уже сейчас предлагают возможность подключиться к цифровому телевидению. В Нижнекамске с недавних пор подключение к цифровым телеканалам осуществляет компания «ТВТ». Но за эту услугу взимается ежемесячная абонентская плата, при появлении же централизованного цифрового вещания федеральные каналы можно будет смотреть бесплатно. При этом в Министерстве информатизации и связи заверяют, что ещё на протяжении нескольких лет наряду с цифровым вещанием сохранится и аналоговое – до тех пор, пока как минимум 95 процентов россиян не прикупят себе телевизоры с цифровым тюнером либо же специальные цифровые приставки.
«Ну и зачем-таки всё это нам нужно? – снова слышится голос скептичного читателя. – Одно разорение. Нам и сейчас качества изображения хватает».
Хватает, но далеко не всем. В сельских регионах, к сожалению, не везде можно поймать на обычную антенну хорошее изображение, да и в городах то же самое. При цифровом же вещании помех в изображении быть не должно – оно подразумевает абсолютно чёткую картинку высокой плотности и цветности. Но не только в этом дело. С появлением в республике масштабного цифрового вещания жители Татарстана смогут получать государственные услуги в электронном виде (внимание!) с помощью телевизора. Как заявляют в Министерстве информатизации и связи РТ, это станет возможным с внедрением в республике нового стандарта цифрового вещания DVB-T2. Специальные приставки для приёма этого стандарта позволят выходить через телевизор в Интернет, принимать и отправлять разнообразные данные. Это направление – предоставление государственных услуг в электронном виде – развивается в республике семимильными шагами, в сентябре этого года госуслугами в электронном виде воспользовались 1,2 миллиона раз, что в пять раз больше, чем в январе. Ещё одно преимущество нового цифрового стандарта телевещания – возможность оповещать население о чрезвычайных ситуациях, причём даже в том случае, если телевизор выключен.
Активно развивается в Татарстане и другая высокотехнологичная ветвь – сотовая 3G-связь, которая позволяет выходить в скоростной Интернет с мобильных устройств: сотовых телефонов, карманных компьютеров и ноутбуков. Уже сейчас она доступна на 80 процентах территории республики. Линия на предоставление всей линейки государственных услуг с помощью 3G-связи также считается в республике приоритетной, уже сейчас разрабатываются специальные приложения к мобильным устройствам для управления электронными услугами. Совсем не за горами то время, когда люди будут оплачивать коммунальные счета, записывать детей в детский сад, вставать на очередь к врачу, а ещё делать многое другое исключительно с помощью сотового телефона.
2011 г.
В роли Высоцкого знаменитый аноним
Многозальный кинотеатр «Cinema 5» организовал творческую встречу с Никитой Высоцким, сыном легендарного отечественного актёра и барда Владимира Высоцкого. Поводом для приезда московского гостя стал предстоящий выход на экраны страны художественного фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой», где Никита Владимирович выступил в роли сценариста и продюсера.
Подобные творческие и по-настоящему эксклюзивные события для Нижнекамска продолжают оставаться диковинкой, поэтому визит Никиты Высоцкого в наш город вызвал небывалый интерес пишущей и снимающей братии, для которой, в первую очередь, эта встреча и была организована. Никогда бы не подумал, что в Нижнекамске столько журналистов. Где они в обычное время прячутся? От посещения кинотеатра не удержался даже глава Нижнекамского муниципального района Айдар Метшин.
Фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой» вот уже, пожалуй, года полтора преподносится как одна из самых ожидаемых российских кинокартин. Производитель фильма – «Первый канал» при участии зарубежных инвесторов. Никита Высоцкий, предваряя показ 17-минутного фрагмента из фильма, рассказал, что работа над картиной велась пять лет, и прежде чем всемогущий отечественный кинодеятель Константин Эрнст обратился к нему с предложением о написании сценария, рассматривалось несколько других сценарных вариантов, которые Эрнста так и не устроили. Создавались они по принципу «байопика», продюсеру же хотелось оригинальной, динамичной и сжатой по времени истории. Такая история обнаружилась в запасниках памяти Никиты Высоцкого: ему самому её рассказал близкий друг отца – актёр Всеволод Абдулов. Фильм повествует о нескольких днях пребывания Высоцкого в конце 70-х годов с концертами в одном из среднеазиатских городов. Дружеские попойки, слежка агентов КГБ, клиническая смерть актёра и его чудесное воскресение, утехи с любовницей в гостинице и обеспокоенные звонки из Франции законной жены Высоцкого Марины Влади – вот канва сюжета, которую можно вынести из рассказа Никиты Владимировича и представленного зрителям фрагмента из фильма.
Лично на меня этот фрагмент произвёл довольно удручающее впечатление. И дело даже не столько в самом Высоцком и исполняющем его роль актёре-анониме, имя которого создатели фильма ни в какую не желают раскрывать, мотивируя это тем, что де «желают подарить зрителям встречу с образом самого Высоцкого». Дело в команде, в свите, которая работает рядом с Высоцким. Подбор актёров на роли друзей Высоцкого оказался абсолютно конъюнктурным: вездесущий телеведущий Иван Ургант, похоже, так и не понявший, что он не на «Прожекторперисхилтон», а в художественном фильме; певец Максим Леонидов, получивший роль непонятно за какие творческие заслуги; застывший в единственном образе пришепётывающего чудака многообещающий в прошлом актёр Андрей Панин – вся эта развесёлая компания своим непрекращающимся кривлянием и комикованием за четверть часа навела такую тоску, что весь фильм целиком (продолжительность его два часа) смотреть уже не захотелось.
Неоднозначное впечатление от просмотра фрагмента усилили постоянно мелькавшие в кадре агенты «кровавой гэбни», следившие за Высоцким днём и ночью и даже запрещавшие ему выезжать с театром в Париж. Как известно, на самом деле за границу Высоцкий, у которого была жена-иностранка, выбирался более чем регулярно, более того, он объехал полмира, включая такие экзотические уголки, как Новая Зеландия и остров Таити. Не знаю, может быть, целиком фильм и не так плох, как этот злополучный фрагмент…
А теперь о «главной интриге» фильма – исполнители роли Высоцкого, актёре-анониме. Я задал Никите Высоцкому вопрос: не получится ли так, что эта «тайна» выйдет для создателей фильма боком – ведь зрителю гораздо интереснее идти в кинотеатр на конкретного, любимого им актёра, а не на созданный компьютерными технологиями образ. Никита Владимирович клятвенно заверил меня, что «Первый канал» к раскрутке этого аспекта фильма отношения не имеет (сильно в этом сомневаюсь) и опять возвышенно заговорил об «образе самого Высоцкого», который якобы и жаждет лицезреть российский, и в том числе нижнекамский зритель. Вот только будут ли Высоцкий и все его образы интересны двадцатилетней молодёжи, основной аудитории кинотеатров – большой вопрос.
Что же касается актёра, то имя его на самом деле стало «секретом Полишинеля», то есть всем, кому надо, известно. Практически с абсолютной уверенностью все интернет-источники утверждают следующее: Высоцкого играет Сергей Безруков. Я с этой версией согласен: если на крупных планах мастера грима и компьютерных программ действительно сделали задачу по отгадке трудновыполнимой, то на средних планах тело Безрукова и его телодвижения а-ля Саша Белый (персонаж одного из самых знаменитых фильмов с участием Безрукова – телесериала «Бригада») так и бросаются в глаза. Для пущей убедительности создатели фильма усложнили уравнение, сняв Безрукова в роли приятеля Высоцкого. То есть тот играет там две роли. И вы говорите, никакого «таинственного» пиара, господа «первоканальщики»?
2011 г.
Высоцкий. Спасибо, что не дожил
Многозальный кинотеатр «Cinema 5» вслед за приездом в Нижнекамск автора сценария и продюсера фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой» Никиты Высоцкого организовал предпремьерный показ фильма для прессы. Корреспондент газеты ушёл с картины расстроенный.
Предполагая в статье «В роли Высоцкого знаменитый аноним» , что фильм окажется малоинтересной и неубедительной историей о надуманном противостоянии Владимира Высоцкого и советской власти на фоне взаимоотношений с друзьями и любовницей, я и ожидать не мог, что его создатели («Первый канал» и «Columbia Pictures») выкинут ещё один неприятный кунштюк. Да, фильм малоинтересный и неубедительный, но помимо прочего он оказался не просто историей о Высоцком, а, видите ли, историей о наркомане Высоцком. Весь сюжет здесь строится вокруг наркотиков: Володе плохо, Володе надо ширнуться, а наркота в Москве, так что пусть любовница Танюха привезёт заветные ампулы в Бухару, где Володя выступает с концертами. И Танюха их везёт. Вот, собственно, и весь фильм.
Не знаю, как кому, а мне до глубины души неприятно, что сценарист и продюсер Никита Высоцкий представил родного отца в таком свете – пусть оно так и было на самом деле. Из всех сорока с лишним лет насыщенной творческой жизни Владимира Высоцкого он расковырял палочкой нечто дурнопахнущее и вынес это на обозрение публики. Для чего, с какой целью? Ещё эта 19-летняя любовница… У них с Высоцким вроде как Великая Любовь, хотя с законной женой, Мариной Влади, которая то и дело обеспокоенно звонит из Парижа, у него тоже Великая Любовь. Так что с точки зрения обыкновенной человеческой морали фильм крайне скользкий. Видимо, его создатели пытаются внушить зрителям, что Великим позволено то, о чём не мечтают рядовые смертные. Вот только в наркоте ли и любовницах заключено Величие?
Картина целиком и полностью соткана из натяжек и допущений. Сильно сомневаюсь, что Комитет государственной безопасности с таким рвением мог заниматься «левыми» концертами советских артистов. (По сюжету агенты «кровавой гэбни» пытаются посадить Высоцкого на крючок, шантажируя его уголовным делом, связанным с незаконными заработками). У КГБ и поважнее были дела. На артистов бы и ОБХСС хватило.
Дальше – больше. Таксист-узбек с какого-то перепугу вдруг пытается изнасиловать Таню, публика в концертном зале закидывает друга Высоцкого Севу помидорами (и это в присутствии члена ЦК КПСС!), а самого Высоцкого спасают после восьми минут клинической смерти уколом заветной наркоты в шейную вену… Спора нет, кино не обязано строго соответствовать жизненным реалиям, но когда вся эта несуразица нанизана на совершенно бессмысленный сюжет – отрицательное впечатление лишь многократно усиливается. Сам Владимир Семёнович наверняка уже раз триста перевернулся в гробу от того, во что превратили его жизнь ушлые кинематографисты. Если он и может быть за что-то благодарным, то только за то, что не дожил до выхода этой кинокартины на экраны.
Публика реагировала на фильм двояко. В течение сеанса многие зрители покинули зал, но были и такие, кто попытался по завершении поаплодировать. Правда, аплодисменты получились жиденькие.
В целом от фильма остаётся впечатление пустоты и напрасно потраченного времени. Можно только радоваться, что за просмотр этого «шедевра» я не заплатил ни копейки.
2011 г.
Шестнадцать человек на сундук мертвеца
Йо-хо-хо – и роман в журнале! А именно в первом номере екатеринбургского журнала «Урал» за 2012 год, где опубликовано нечто необычное – коллективный роман шестнадцати авторов под названием «Шестнадцать карт». Что же преподнесли переливы коллективного сознательного и бессознательного заинтересованному читателю?
«Сундук мертвеца», за призрачными сокровищами которого решила поохотиться бригада современных молодых авторов, прообраз-ориентир, ставший для них путеводной звездой – коллективный роман-буриме двадцати пяти авторов «Большие пожары», опубликованный в 1927 году в журнале «Огонёк». В его написании приняли участие классики советской литературы: Александр Грин, Леонид Леонов, Исаак Бабель, Алексей Новиков-Прибой, Борис Лавренёв, Константин Федин, Алексей Толстой, Михаил Зощенко, Вениамин Каверин. Молодые писатели нынешнего коллективного призыва выглядят куда пожиже советских исполинов, но несколько относительно известных имён обнаружилось и здесь: Герман Садулаев, Дмитрий Новиков, Ильдар Абузяров, Наталья Рубанова, Сергей Шаргунов… Впрочем, справедливости ради заметим, что в 1927-м многие из классиков тоже были не «те самые».
Причиной появления на свет «Шестнадцати карт» стал острый приступ генетической памяти (есть и такое заболевание) у москвича Григория Аросева: его прадед, известный революционер, чекист и писатель Александр Аросев был одним из авторов «Больших пожаров». Правнук с бору по сосенке сколотил бригаду литераторов (двадцати пяти не набралось, только шестнадцать – и слава богу!), сам вступил в неё и дал команду писать по главе одному за другим. Сразу обратим внимание читателей этой рецензии на принцип построения текста романа – «От балды» друг за другом, без каких-либо рамок и предварительного плана – и пылко отметим его несовременность и заведомую проигрышность. Ведь что самое главное в литературе, спрашиваю я вас? Главнее таланта писателя, главнее темы его произведений? Правильно, именно тот самый принцип построения текста, или, если хотите, пресловутая «форма», как это принято называть в кругах творческой интеллигенции. Успех литературного текста куётся не в момент его написания, а раньше, при его обдумывании – при построении причинно-следственных связей и наполнении их смыслом и эмоциями. Потому-то ничего путного у молодых авторов не могло получиться в принципе. Хотя начиналось всё многообещающе…
Чести написать первую главу удостоился вечный финалист (и ни разу не победитель) всех разом отечественных литературных премий, русско-чеченский акын и большой друг Рамзана Кадырова Герман Садулаев. Он придумал не бог весть какую, но достаточно перспективную завязку: журналиста-бестолочь отправляют в командировку из Петербурга в Москву на встречу с неким картографом. Тот открывает ему глубокую мысль: «Любая карта – это ложь… Средневековые карты были точнее для своего времени, чем наши» и дарит парнишке некую странную карту… То есть у остальных авторов проекта имелись на руках достаточно неплохие карты (хи-хи), чтобы выстроить из этой истории что-нибудь как минимум нескучное. Но принцип, неверно заданный принцип испортил всё.
Здесь позволю себе отвлечься от сюжетных перипетий «Шестнадцати карт» и обратиться к роману-предтече – «Большим пожарам». Точнее, к критическим отзывам на него. Вот что написал о том произведении литературный Весельчак У всея Руси Дмитрий Быков, собственно, интерес к «Большим пожарам» и возродивший: «…вообще можно проследить интересную закономерность – когда за дело берётся интеллигентный писатель, не хватающий с неба звёзд… он честно пытается свести все нити, выстроить правильную интригу и перепасовать сюжет следующему со всей возможной деликатностью. Следующим же, увы, оказывается кто-нибудь идейный или от сохи, кого сюжет, жизнеподобие и прочие формальности не интересуют совершенно: ему типажи подавай, актуальность, языковые выкрутасы!» Поразительное дело: то же самое можно сказать и о последней инкарнации коллективного романа. Рядовые работяги честно выписывают сюжет, нагнетают интригу, а «идейные» (то есть с известностью чуть выше средней) – Дмитрий Новиков, Наталья Рубанова, Сергей Шаргунов – неумолимо начинают «форсить». Больше всех «расфорсился» Новиков: он просто взял и забил на весь принцип коллективности, предложив в качестве главы для романа один из своих неопубликованных рассказов. К несчастью для всех участников проекта, глава эта оказалась второй по счёту. Вот вам, читатели, и юрьев день: начинается роман про журналиста Антона, а во второй главе он вдруг превращается в рыбака Мишу. Какая связь? А сами соображайте.
Некоторые особенно совестливые работяги из числа авторов «Шестнадцати карт» попытались демарш Новикова замять, заретушировать. Родили вторую линию романа, ненароком придав ему привкус дикой пелевинщины, но впечатления несуразности не исправили. Наоборот, лишь усилили. Так что роман получился, как и следовало ожидать, нелепый, бестолковый и трудночитабельный. Отметить можно лишь Ивана Наумова и Елену Сафронову, которые продемонстрировали неплохую фантазию и произвели в столь стеснённых обстоятельствах что-то более-менее стройное и неожиданное. Но на фоне всего чуда-юда их фрагменты превращаются лишь в отложения пыли нового литературного сундука – как и другие менее удачные главы.
И всё же рискну предположить, что попытки написания коллективных романов будут предприняты ещё не раз и даже в самом обозримом будущем. Хотя бы просто из рекламных соображений: даже в случае неудачи (как на этот раз) добровольные фан-клубы каждого из авторов способны в совокупности родить пусть и скромный, но явный интерес к конечному продукту. Самое главное – принцип построения. Ей-богу, изобрести таких принципов можно сколько угодно, было бы желание и капелька фантазии.
Впрочем, с последним у отечественных писателей, судя по всему, большущие проблемы.
Под псевдонимом Егор Книгоедов.
2012 г.
Возвращение Гайдара
Несмотря на все попытки либеральных деятелей принизить значение писателя Аркадия Гайдара, интерес к этому самобытному, яркому автору с лаконичным, но удивительно ёмким и образным языком в последние годы только усиливается. По сути происходит победоносное возвращение Гайдара на литературный Олимп, о чём свидетельствует непрекращающийся процесс издания как его собственных произведений, так и исследовательских работ, посвящённых его жизни и творчеству.
Одна из книжных новинок, связанная с именем Гайдара, – сборник его ранних повестей и рассказов «Обрез», вышедший в московском издательстве «Ад Маргинем». В эту небольшую книгу, насчитывающую менее двухсот страниц, вошли рассказы «Угловой дом» (считается, что именно это произведение, опубликованное в 1925 году в пермской газете «Звезда», 21-летний Аркадий Голиков впервые подписал псевдонимом «Гайдар»), «Обрез» и «Глина», а также знаменитая повесть «Голубая чашка» и чрезвычайно редко издававшаяся, малоизвестная «экзотическая» (как она поименована в издательской аннотации) повесть «Всадники неприступных гор». Учитывая «независимый» статус издательства, широкого присутствия этой книги в магазинах ждать не приходится, однако в Интернете заказать её несложно. Своего благодарного читателя она непременно найдёт.
В ближайшие годы, надо заметить, можно ожидать целый поток новых изданий хорошо и не очень известных произведений Аркадия Гайдара. Дело в том, что в 2011 году истёк период действия авторского права, который распространялся на всё его творчество. По международным законам авторское право длится 70 лет после смерти писателя. В этот промежуток времени все издатели обязаны выплачивать его наследникам гонорары, а порой эти самые наследники и вовсе не дают разрешения на публикацию тех или иных произведений. Срок действия авторского права на творческое наследие погибшего в 1941 году Гайдара истёк, и теперь оно перешло в категорию общественного достояния. То есть публиковать его произведения совершенно свободно может любой издатель.
Этот факт, будем надеяться, наконец-то позволит выйти в свет академическому собранию сочинений великого писателя Гайдара. Пока поклонники его творчества могут довольствоваться лишь трёхтомником, вышедшим в середине 80-х в издательстве «Правда» (да и то лишь те из них, кто сумее6т найти его в букинистических лавках). В то издание вошло далеко не всё литературное и публицистическое наследие писателя. К слову, о полном собрании сочинений Аркадия Гайдара любители литературы лишь мечтают, а вот академическое собрание работ его внука, экономиста Егора Гайдара, уже выходит в свет. И томов там – аж пятнадцать!
Под псевдонимом Егор Книгоедов.
2012 г.
